Shannon Kirk: detalles para una venganza

La protagonista de la última novela de la narradora norteamericana es una chica de dieciséis años, embarazada y vulnerable, a quien acaban de arrancar de la tranquilidad de su hogar para arrojarla dentro de una furgoneta destartalada. Pero bien se sabe que, en las buenas novelas, nada es lo que parece

¿Qué sucedería si una adolescente de excelentes notas, con total independencia de sus padres y una excepcional capacidad de analizar las situaciones, es secuestrada? ¿Y cuál sería su reacción al darse cuenta que el motivo de su captura no es ni su cerebro ni su dinero, sino el bebé que lleva en su vientre? En El método 15/33, una novela que retrata milimétricamente una de las peores situaciones para una futura madre, la escritora estadounidense Shannon Kirk describe la perspectiva de una protagonista que, en vez de entrar en pánico, decide utilizar todos los recursos disponibles para sobrevivir.

“Te han secuestrado. Piensan quitarte a tu hijo y venderlo a unos monstruos. Y tú acabarás en una cantera. Nadie sabe dónde estás. Tienes que salvarte tú. Esta es la verdad, acéptala. Solo tienes lo que tienes en esta habitación. Resuelve el problema. Ejecuta el plan”, afirma la joven tras ser abducida y retenida en un pequeño cuarto, donde es alimentada y visitada por médicos y personas desagradables que prometen desecharla luego del nacimiento de su bebé, tal como habían hecho con otras adolescentes.

Variando de perspectivas entre la chica y el agente del FBI Roger Liu, la autora expone un tramado que empieza 17 años después del rapto: en el presente, tanto ella como el investigador se encuentran a salvo y deciden –por un motivo no explícito– recopilar sus anécdotas en forma de diario personal. Esto deriva en una redacción estructurada hacia un potencial lector al cual se le promete explicaciones, se le aclara pensamientos y razonamientos, además de informar detalles de las infancias de ambos personajes para ayudar a formar un perfil exacto que justifique cada una de sus acciones.

Cabe destacarse que el caso se va desarrollando en paralelo: ella planifica su escape y venganza mientras él interroga a los sospechosos. Así, ambos protagonistas develan aspectos que los hacen similares: los dos son personas analíticas que no comprenden del todo los sentimientos ajenos pero que, al notar cómo deben comportarse, deciden “actuar” para adaptarse al mundo que los rodea.

Esto último se explicita cuando, por ejemplo, pudiendo abordar la historia desde la denuncia, la desesperación o la miseria humana, Kirk opta por retratar a una heroína que no se ve a sí misma como víctima, sino que, por el contrario, se caracteriza como superior a su captor: “si hay un talento que perfeccioné durante mi cautiverio, ya fuese por designio divino, por ósmosis al vivir en el mundo acerado de mi madre, por las clases de defensa personal de mi padre o por el instinto natural del estado en que me hallaba, ese talento era similar al de un general en una gran guerra: una actitud firme, fría, calculadora, vengativa y serena”. Por su parte, Liu se muestra como un hombre con una increíble capacidad para retener datos que pasan desapercibidos –cualidad que lo une a su compañera, Lola, por su habilidad de detectar olores peculiares–, una actitud justiciera y un entendimiento de lo que significa el ojo por ojo.

A lo anterior, se agrega la atención a los pequeños detalles. Es así que el título asocia la trama a la aplicación de una metodología donde distintos elementos de las investigaciones científicas son puestos en juego. A ello se suman las descripciones rutinarias que arrojan minúsculas pistas sobre la obtención de recursos, la relación entre ideas y descubrimientos que hacen que la protagonista empiece a crear una lista de elementos para fortalecer su plan para escapar y hacerles pagar a sus secuestradores.

Para darle más informalidad al relato, se incluyen citas de otros textos, se intercalan recuerdos con situaciones actuales y pensamientos sobre el futuro, recordándole al lector que –de una u otra forma– ambos personajes han tenido éxito en sus misiones pero sin adelantar demasiados detalles sobre el cómo. “Algunas víctimas quieren que se cierre el círculo de la justicia, buscan la pena de muerte o perdonar. Y a mí eso me parece estupendo. Otras personas, como yo, están dispuestas a continuar ejerciendo presión en todos los frentes durante mucho tiempo para intentar conseguir un auténtico ojo por ojo”, comenta la joven.

Shannon Kirk es abogada, además de escritora. Describe su infancia como excéntrica y ruidosa, con un millón de mascotas de dudosa procedencia y unos padres que la empujaron a estudiar artes llevándola a ella y a sus tres hermanos a mercados de pulgas y espectáculos antiguos. El método 15/33, su primera novela, resultó ganadora del premio National Indie Excellence (2015) y del IBPA Benjamin Franklin Award (2016) en la categoría de Mejor Novela de Suspenso. Recientemente, Next Wednesday Productions ha adquirido los derechos para transformar esta historia en una producción cinematográfica.

Autora: Shannon Kirk

Editorial: Ediciones B

Cantidad de páginas: 368

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/nota/2016-12-24-shannon-kirk-detalles-para-una-venganza

Boletín Informativo del Observatorio de Relaciones Económicas Internacionales (Año 1, número 3)

Editor responsable: Mg. Lautaro M. Ramírez
Coordinadora Editorial: Abog. María Virginia Perrino
Diseño y Edición: Lic. Florencia Suárez

Link de acceso al Boletín: http://www.orei.jursoc.unlp.edu.ar/images/documentos/boletin_3.pdf

John le Carré: anécdotas de un espía

El novelista británico comparte en su último libro no sólo la historia de su vida, sino también la historia de la segunda mitad del siglo XX. Le Carré por fin desvela los episodios de espionaje sobre los que siempre había callado y hace repaso por la increíble historia de su padre y sus largos viajes por el mundo. Presidentes, primeros ministros, grandes escritores y un sinnúmero de interesantes personajes se dan cita en este relato único

Hay muy pocas personas que no están familiarizadas con la obra de John le Carré. Sea a través de sus novelas sobre George Smiley u otras propuestas relacionadas al mundo del espionaje, el británico ha despertado la curiosidad de más de un lector amante de los misterios y secretos de las agencias de inteligencia. Su trabajo más reciente, Volar en círculos, ofrece una perspectiva única de sus experiencias como novelista, diplomático y espía: alejado de los estereotipos de la autobiografía, el escritor recopila una serie de anécdotas personales y situaciones protagonizadas por importantes nombres de su época, mientras aporta una divertida visión del mundo, la de una persona que nunca deja de sorprenderse por la cantidad de puertas que le abren, aún cuando se ve a sí mismo como “novato y poco ágil”.

“Nazco y me empaquetan con las escasas pertenencias de mi madre, porque acabamos de recibir otra visita de los agentes judiciales y viajamos ligeros de equipaje. Me cargan en el maletero del taxi del señor Humphries, como uno de los jamones de contrabando que Ronnie vendería unos años más tarde [...]. He nacido y, como un potrillo recién llegado al mundo, ya estoy corriendo. Desde entonces no he dejado de correr”, afirma le Carré.

Dividido en 38 capítulos, el libro no sigue ninguna cronología: intercala su redacción entre el pasado y el presente, sacando de cada historia una moraleja –sea acerca de sí mismo, la inteligencia británica, la vida como escritor famoso o la de una persona que lo haya inspirado de alguna manera–. Las primeras páginas advierten sobre dos cuestiones: por un lado, no se abordarán ciertos temas puesto que ya han sido suficientemente explotados en biografías realizadas por otros autores; por otro, se tomará al lector como no conocedor de la obra del escritor, de ahí que de vez en cuando incluya algún pasaje explicativo con la forma de notas al pie, aclaraciones de otros libros o detalles del trabajo de un colega.

Volar en círculos puede sintetizarse, entonces, como un recorrido por las relaciones que el autor ha cosechado gracias a sus profesiones de agente de inteligencia y escritor. El texto podría dividirse en dos grandes partes: la primera, centra la atención en situaciones divertidas, reclamos y quejas por parte de sus ex compañeros quienes se ven ridiculizados en las páginas de sus novelas; la segunda, se inicia tras una decisión que él toma para continuar escribiendo: cambia las guías de turismo por las visitas a terreno –muchas de ellas, extremadamente peligrosas–, buscando interiorizarse con lugares, personas, costumbres y sentimientos. Este objetivo cobra suma importancia en su vida y le brinda protagonismo a sus guías –periodistas especializados, trabajadores de ONGs, miembros de los grupos combatientes, etc.–, ya que en todas las ocasiones son ellos quienes le abren la puerta a un mundo desconocido y peligroso.

En lo que refiere a la redacción, el escritor incorpora descripciones y sensaciones pero ninguna abunda en detalles: resalta lo característico de cada personaje que interviene (profesión, alguna que otra cualidad física, forma de hablar, de vestir). Además, retrata cada encuentro como si se trataran de pasajes de una novela –tanto al momento de explicitar un lugar como a un amigo o conocido–.

Le Carré anticipa y dedica el capítulo más extenso a su padre, un estafador conocido que ha marcado su vida desde la infancia y que poco ha querido mencionarlo con anterioridad: “no creo que Ronnie hubiera podido vivir de cualquier otra forma, ni tampoco que lo deseara. Era adicto a las crisis y a las actuaciones, un gran orador que no conocía la vergüenza y sabía meterse al público en el bolsillo, un mitómano seductor y persuasivo que se consideraba el hijo predilecto de Dios y destrozó la vida de mucha gente”, afirma sobre él.

“Sé desde hace mucho que, en las raras ocasiones en que me encuentro cara a cara con personas poderosas, mis facultades críticas saltan por la ventana y lo único que quiero es estar ahí, mirar y escuchar”. Con esto, el autor se plantea a sí mismo como una persona común, reflexiva, muy observadora, humilde; con alegrías, sobresaltos y emociones ante invitaciones y encuentros inesperados. Todo ello hace que su propuesta literaria –editada por Planeta– se convierta en una entretenida y curiosa compilación de anécdotas de espías, secretos, historias de guerra, visitas a lugares extremos en el Medio Oriente, Rusia durante la Unión Soviética y luego de su caída, personajes que viven en conflicto; muchas de ellas previamente publicadas en distintos medios de comunicación.

John le Carré –seudónimo de David Cornwell– es un autor británico cuyas novelas se centran en el suspenso y el espionaje. Durante la década del 50 y 60 se desempeñó como agente del Servicio Secreto del Reino Unido para luego dedicarse de lleno a la escritura. Varios de sus trabajos han sido llevados al cine y la televisión, siendo The Night Manager (protagonizada por Tom Hiddleston y Hugh Laurie y producida por la BBC), la adaptación más reciente. Según sus palabras, “espiar y escribir novelas están hechos el uno para el otro. Ambas cosas exigen una mirada atenta a la transgresión humana y a los numerosos caminos de la traición. Los que hemos estado dentro de la logia secreta no la abandonamos nunca del todo”.

Autor: John le Carré

Editorial: Planeta

Páginas: 464

Precio: $389,00

Colaboración para el Diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/john-le-carre-anecdotas-de-un-espia-176474

Boletín Informativo del Observatorio de Relaciones Económicas Internacionales (Año 1, número 2)

Editor responsable: Mg. Lautaro M. Ramírez
Coordinadora Editorial: Abog. María Virginia Perrino
Diseño y Edición: Lic. Florencia Suárez

Link de acceso al Boletín: http://www.orei.jursoc.unlp.edu.ar/images/documentos/boletin_2.pdf

Reseña corta: Una serie de misterios

Creador: Alex Hirsch
Protagonistas: Jason Ritter, Alex Hirsch, Kristen Schaal

Los dibujos animados nunca van a pasar de moda. Sea que tengamos 10, 27 o 60 años, siempre hay nuevas series en este formato que, por una u otra razón, terminan llamando nuestra atención y nos sorprenden gratamente. 

Gravity Falls es una de ellas. Cuenta la historia de los hermanos mellizos, Dipper y Mabel, que viajan a Oregon a pasar el verano con su tío abuelo Stan Pines. Lo simpático de la propuesta va de la mano del trabajo de su pariente: tiene una casa atrapa-turistas llamada Mystery Shack (Cabaña del Misterio) en donde aprovecha su personalidad de chanta profesional para ganar más dinero. Entre personajes inocentes, simpáticos, locos -y hasta algunos demasiado turbios-, los hermanos encuentran un diario que recopila situaciones sobrenaturales que acontecen en el pueblo. 

Desde entonces, la serie -creada por Alex Hirsch- no deja un minuto de respiro: durante dos temporadas, presenta incontables seres sobrenaturales, grandes códigos a descifrar, historias que vuelven sobre sí mismas, secretos que cubren otros secretos y un antihéroe que uno ama odiar.

Aún cuando no se tenga demasiado tiempo libre, los 20 minutos de cada capítulo pasan volando y es altamente recomendable para cualquier momento de la vida ya que, además de su perspectiva mágica y de aventuras, Gravity Falls termina siendo -al final del día- una hermosa historia sobre la familia.

El niño (mago) que volvió

Cuando J.K. Rowling anunció el último libro de Harry Potter –Las reliquias de la muerte–, mucho se escribió sobre si habría una continuación de la historia, sea ésta en forma de secuela o precuela. Pero la negativa fue constante hasta el surgimiento de dos emprendimientos que no tenían forma de novela: la trilogía cinematográfica basada en Animales fantásticos y dónde encontrarlos; y la obra de teatro El Legado Maldito. Este último –finalmente editado en formato de libro–, toma como protagonistas a dos jóvenes magos que deben llevar consigo el peso que representa ser hijos de sus padres.

“Ustedes lo conocen como el niño que sobrevivió. Yo lo conozco como el niño que continúa sorprendiéndonos a todos”. La frase cobra suma importancia al enfrentarse a las páginas iniciales de la propuesta, puesto que lo primero que debe aclararse sobre ella es que se trata de una obra de teatro. Lo segundo, que fue escrita en colaboración entre Rowling, Jack Thorne y John Tiffany. Ambos puntos son relevantes dado que la narración se estructura según su género: con breves descripciones al inicio de cada escena y diálogos entre los personajes que intervienen. En lo que respecta al estilo, es evidente la intervención de los otros escritores, aunque hay ciertas frases –las más reflexivas– que parecen provenir de la misma J.K., por la similitud que poseen con las más célebres citas de la serie original.

“¿Me preguntas a mí, de toda la gente, cómo proteger a un niño en terrible peligro? No podemos proteger a los jóvenes de lastimarse. El dolor debe venir y así lo hará”, afirma uno de los personajes al sintetizar de qué trata El Legado Maldito. Porque la trama, contrario a lo que se podría esperar, no intenta rellenar algún agujero dejado por la saga anterior sino que crea una nueva historia alrededor de Albus Potter, el hijo de Harry. Él, muy a su pesar, se da cuenta que “Hogwarts en realidad no es un lugar tan placentero si uno no encaja” puesto que, en su primer año, debe aprender a tolerar una carga inesperada: la fama de su padre. Pero sus elecciones lo llevan por caminos extremadamente peligrosos cuando decide, junto a su nuevo amigo Scorpius Malfoy, que jugar con el tiempo es pan comido.

Esta entrega –la octava, según palabras de Rowling– incluye flashbacks y los transforma en uno de los puntos más relevantes del relato. Hay escenas enteras que recrean situaciones del pasado –además de sueños que recuerdan anécdotas del pequeño Harry–. Su uso, definitivamente, no es para poner en contexto (dan por asumido que los lectores ya están familiarizados con el mundo de Potter) aunque sí tocan la sensibilidad de los que añoran las historias del pasado.

Además de la trama principal –que es un poco cuestionable por recurrir constantemente a situaciones de histeria colectiva–, agrega una segunda mucho más profunda y oscura que se va desarrollando de manera progresiva y lenta pero que, hay que decir, logra unificar todos los hilos argumentales para darle un cierre definitivo al mundo mágico.

Aunque no quede más para decir sobre el futuro de uno de los tríos favoritos de la literatura –Harry, Ron y Hermione–, hay en vista varias propuestas para ampliar su universo: hace pocos días, se anunció la preventa del guión utilizado para la filmación de la primera parte de Animales fantásticos y donde encontrarlos , película que se estrenará en noviembre en Argentina y estará protagonizada por el ganador del Oscar, Eddie Redmayne. Por si eso fuera poco, recientemente salió a la venta una serie auspiciada por Pottermore –la página web creada para entretener, informar y conectar fanáticos de distintas partes del mundo– cuyas tres entregas tratan sobre curiosidades de Hogwarts, sus profesores y los problemáticos magos oscuros.

La británica Joanne Rowling –que escribe bajo los seudónimos J.K. Rowling y Robert Galbraith– es escritora, productora y recientemente incursionó en el rol de guionista para la nueva trilogía basada en su libro. Jack Thorne es escritor, dramaturgo y el principal responsable de dar vida este nuevo relato sobre Harry Potter en el teatro londinense. John Tiffany es director de teatro y ha ganado premios prestigiosos en el rubro, tales como el Tony, el Olivier, el Drama Desk y el Obie, entre otros.

Autores: J.K. Rowling, Jack Thorne y John Tiffany

Editorial: Salamandra

Páginas: 336

Precio: $365,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/el-nino-mago-que-volvio-169511 

Edmund De Waal: El camino hacia lo blanco

“Todo lo que rodea a la porcelana es secreto. Todo está bajo llave. Las fórmulas secretas propiamente dichas «se depositan, se cierran y se aseguran en una caja con tres cerraduras diferentes, cuyas llaves deben estar en manos de los inventores»”. Y es ese misterio, esa obsesión que tuvieron decenas de personas a través del tiempo, lo que lleva a Edmund De Waal a recorrer el mundo para ilustrar, de manera poética e instructiva, cómo un material tan preciado se considera como el oro blanco.

El libro, editado por Seix Barral, retrata en primera persona una serie de anécdotas que incluyen una guía detallada de la creación de la porcelana, sus fabricadores, los primeros cacharros. Para ello, el autor da muestra de sus conocimientos y cita investigaciones y hechos históricos que enlaza con novelas, poemas o escritos que, de alguna forma, se relacionan con lo que se narra.

Bajo la pregunta “¿Quién podría no obsesionarse con la porcelana?”, el escritor propone un recorrido por China, Estados Unidos y distintas partes de Europa donde las biografías de curiosos personajes van armando un recorrido a través de su “deseo de porcelana”, el cual se va combinando con el propio camino blanco del famoso ceramista, quien ve en cada uno de ellos alguna característica de sí mismo. Lo interesante es su estructuración. Pudiendo ser un libro meramente académico, De Waal opta por proponer una crónica fresca que interpela al lector en cada situación y le da a conocer datos fácticos. Se trata de una narración fascinante que lleva a quien lee a conocer un nacimiento, de la mano de protagonistas y lugares diferentes pero con la misma fijación de conseguir el tan hermoso y tan codiciado oro.

Todas las historias están redactadas en tiempo presente y ordenadas cronológicamente a través de subtítulos dentro de los capítulos, incluyendo breves separaciones de escenas en secciones numeradas. También es válido agregar que, aunque se abarcan distintas perspectivas y se brinda una serie importante de datos que van desde el surgimiento hasta la casi actualidad de la porcelana, el escritor no da la temática como cerrada. De hecho, invita al lector a profundizar sus lecturas visitando su página web y encontrando una serie de textos útiles. Asimismo, incorpora, antes de los agradecimientos, una guía explicativa de todas las ilustraciones que acompañan al libro, dando crédito –en caso que sea necesario– a su fotógrafo.

Edmund De Waal es un ceramista inglés cuyas obras se han expuesto en diferentes museos y colecciones. Su primer libro, La liebre con ojos de ámbar, lo colocó como una de las voces narrativas más deslumbrantes y personales de la no ficción al poseer una forma de redacción capaz de transformar su obsesión en algo poético utilizando lo histórico para sostenerse. En este libro confirma su talento otra vez.

Autor: Edmund De Waal

Editorial: Seix Barral

Páginas: 528

Precio: $349,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/edmund-de-waal-el-camino-hacia-lo-blanco-167838

Boletín Informativo del Observatorio de Relaciones Económicas Internacionales (Año 1, número 1)

Editor responsable: Mg. Lautaro M. Ramírez
Coordinadora Editorial: Abog. María Virginia Perrino
Diseño y Edición: Lic. Florencia Suárez

Link de acceso al Boletín: http://www.orei.jursoc.unlp.edu.ar/images/documentos/boletin_1.pdf

Reseña corta: Stranger Things

Creadores: Matt Duffer, Ross Duffer

Protagonistas: Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard

Netflix se está convirtiendo en uno de los mejores proveedores de series de los últimos tiempos. No sólo por su novedad de ofrecerle al espectador la oportunidad de ver temporadas enteras de una sentada, sino por la calidad de sus propuestas. Por ejemplo, House of Cards, una de sus más grandes apuestas. 

Pero su éxito no se debe solamente a ello. De hecho, la amplitud de géneros, historias ficticias y documentales, además de su constante renovación, lo transformaron en un espacio predilecto para la mayoría de los televidentes. Propuestas como las relacionadas a la ampliación del universo de Marvel que se está realizando gracias a su Daredevil, Jessica Jones, a los cuales se suman Iron Fist, Luke Cage y The Defenders -series a estrenarse en el 2017-; la nueva temporada de Gilmore Girls (YAY!) y más, siguen sumándole puntos a una página que puede visualizarse tanto en los televisores como en las computadoras y celulares.

Hace unos días, me crucé con una nueva idea del ¿canal?: Stranger Things. La historia, ambientada en los años 80, gira alrededor de un chico de 12 años que desaparece misteriosamente al mismo tiempo que empiezan una serie de accidentes que relacionan a una chica con poderes y a un monstruo sanguinario que merodea un pequeño pueblo de Estados Unidos.

Si bien el comienzo -a mi parecer- es demasiado lento y la trama tarda en desenvolverse, esta primera temporada de 8 capítulos termina entregando un ritmo interesante, lleno de idas y vueltas, discusiones y actos heroicos a través de un universo fantástico y tenebroso.

Quisiera destacar a Winona Ryder quien interpreta de manera increíble a una madre soltera que atraviesa crisis e histerias en busca de la verdad sobre qué le pasó a su hijo.

Alicia Paroni: historias cotidianas

“Para ir al gallinero tenía que subir el escalón rojo al final del camino. Si algo extraño de esa casa es el escalón: era mi medida del tiempo. Cuando ya pude subirlo sola y correr el pasador de la puerta de madera y chapa de entrada al gallinero me acuerdo que empecé a vivir”. Y de vivir se trata “El éxodo mecánico y otros cuentos”, de Alicia Paroni, 15 ficciones sobre personajes que no comparten ni tiempos ni espacios pero que se conectan por retratar un mundo común donde todo es posible.

Variando las perspectivas, la compilación reúne una serie de narraciones lúcidas que permiten identificación y que poseen varios toques melancólicos por su constante reflexión sobre el paso del tiempo, los cambios y las cosas que se fueron y ya no volverán. Uno de los puntos más fuertes de la escritura se relaciona a su sencillez. Hay un cuidado por la necesidad de cada propuesta. Así como se pueden encontrar anécdotas de un párrafo, también hay relatos de varias páginas. Además, el no explicitar un contexto y el hecho que los títulos sean de hasta cuatro palabras no se debe a una casualidad aleatoria; por el contrario: va de la mano de una forma de narrar en la que no se pretende abusar de las descripciones sino aportar lo necesario para transmitir un sentimiento, una idea o una acción.

“Yo escuchaba algunas cosas sin querer, pero la mayoría de las veces la mente se me iba al fuego y al pequeño crepitar del morrón que se iba llenando de volcanes negros a punto de estallar. Pero ahí está el secreto: hay que girarlo sobre la llama justo antes que exploten los volcanes hasta que la piel de todas sus caras esté negra” , escribe Paroni.

Abarcando el cuento de una adolescente que narra sobre las relaciones familiares, pasando por la monotonía de una pareja, la ansiedad de un trabajador, las travesías de un hombre obsesionado con el entrecomillado, la añoranza por una infancia feliz reflejada en un intercambio de cartas, una serie de vivencias y creencias de una familia campestre, la escritora incluye relatos inteligentes y fascinantes que combinan la preparación de comidas con una sucesión de acciones y pensamientos de sus protagonistas. Allí se intercalan dos hilos argumentales al mismo tiempo que logran hacer llegar al lector sensaciones y curiosidades tanto por el desenlace de la receta como de cada historia.

Alicia Paroni comenzó a publicar sus ficciones en periódicos locales de Quilmes, lugar donde se crió. Como puede apreciarse a lo largo de “El éxodo mecánico...”, en sus palabras se refleja su instrucción en psiquiatría y el psicoanálisis, profesión que desempeña en La Plata en conjunto al dictado de talleres de escritura. La mayor parte de estos cuentos –compilados por Corregidor– fueron ganadores de distintos concursos literarios y convocatorias.

Autora: Alicia Paroni

Editorial: Corregidor

Cantidad de páginas: 108

Precio: $180,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/alicia-paroni-historias-cotidianas-152566

PewDiePie: Si la vida te da limones, quejate

El youtuber más famoso del mundo emprende una aventura literaria a medio camino entre la autoayuda poco convencional y la necesidad de narrar con el pulso y la inspiración de los nuevos tiempos

“Debo confesar que nunca entendí completamente el propósito de los mensajes motivadores […]. Internet me grita palabras inspiradoras: sé feliz, sé fuerte, sé positivo, sé bueno. ¿Por qué hay gente extraña que se burla con cosas que no puedo tener? ¿Quiénes son estos sádicos y presumidos armadores de frases?”, se pregunta PewDiePie, autor de Este libro te quiere , una propuesta que tira al tacho todos los refranes de autoayuda.

“PewDiePie es el YouTuber más popular del mundo, con casi 40 millones de suscriptores y un récord de más de 10 billones de vistas. Es sueco y vive en Brighton, Reino Unido. PewDiePie fue enviado al planeta Tierra a repartir su sabiduría, enseñarnos sentido común e instruirnos en el arte antiguo de la Inspirología. PewDiePie sólo quiere que seas feliz.”

Ya desde las primeras páginas del libro, se vislumbra un objetivo claro: los carteles con enunciados bonitos que, a diario, nos bombardean serán tratados con sorna y sus moralejas positivas serán puestas patas para arriba. Es así que, utilizando un vocabulario grosero y siguiendo un humor ácido –y, en ocasiones, bastante negro–, Felix Arvid Ulf Kjellberg –PewDiePie– propone 160 frases plagadas de su “conocimiento iluminador” para que el lector viva su vida al máximo, siendo más escéptico ante esos mensajes, o para pasar el tiempo mientras se está en el baño. Para él, cualquiera de las opciones es válida.

Además de las constantes sugerencias a revisar esos dudosos dichos motivadores, lo llamativo del libro es la forma en que los nuevos mensajes son presentados: lo estético es cuidado a través del diseño de coloridos y pequeños pósters –de una página o dos– con fotos del autor y otras personas representando situaciones, mostrando paisajes, dibujos, ilustraciones de distintos artistas, carteles; todos con un tono y tipografías que van en concordancia con lo que se quiere difundir.

Recomendaciones como “Nunca te olvides que eres hermoso… Comparado con un pez. Todo en la vida es perspectiva”; “No seas tú mismo. Sé una pizza. Todos aman las pizzas”; “No eres malo. Todo el mundo es simplemente mucho mejor” se combinan con “Nada en la vida viene fácil. Entonces, ¿por qué esperas algo de una frase?”; “El secreto para una vida feliz es… ¿DE VERDAD PENSABAS ENCONTRARLO EN ESTE LIBRO? JAJAJA”. También incluye guiños constantes a los Bros –forma de denominar a los seguidores del YouTuber– puesto que suma chistes internos y referencias.

En este último sentido, aparte de incluir expresiones que el animador utiliza en sus videos, también cita a patos, sus famosos perros pugs y otros elementos que forman parte de su universo burlón, algunos de los cuales pueden dejar afuera a quienes no sigan el hilo de su propuesta. Con lo anterior, establece un público destinatario bastante definido aún cuando Este libro te quiere puede ser utilizado de forma inversa: para introducir al lector en el mundo de PewDiePie donde los chistes irónicos, los comentarios sarcásticos y la puesta en ridiculez de todo lo estereotipado es moneda corriente.

De hecho, la idea general del autor va de la mano del desvarío que se puede encontrar tanto en los mini pósters como en sus videos ya que, tal como afirma humorísticamente en una de las frases –y demuestra a diario con sus invenciones para hacer reír a la gente–, se advierte que, con él, “las cosas siempre empeorarán”.

Autor: PewDiePie (Felix Arvid Ulf Kjellberg)

Editorial: Temas de Hoy

Precio: $289,00

Cantidad de páginas: 280

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/pewdiepie-si-la-vida-te-da-limones-quejate-140835

 

Zombis en Inglaterra

Con una bibliografía que incluye títulos tales como Abraham Lincoln, cazador de vampiros, Manual de entrenamiento para superhéroes y Cómo sobrevivir a una película de terror; no es de extrañar que Seth Grahame-Smith haya elegido un clásico de Jane Austen como inspiración para una de sus propuestas sobrenaturales. Tal es así que, sin perder la seriedad del relato, Orgullo y Prejuicio y Zombis logra transportar al lector a un mundo en el cual las mujeres buscan un esposo acomodado al mismo tiempo que se instruyen en combate para derrotar a los muertos vivos.

Ya desde su contratapa, la novela advierte e invita a conocer sus “desengaños amorosos, sus duelos, su canibalismo y sus cadáveres putrefactos” de la mano tanto de Grahame-Smith como de Austen –quien es citada como coautora–. Porque la propuesta editorial de Umbriel no sólo sigue la historia de la joven Elizabeth Bennet, su familia y el cambio que sufren sus mundos tras conocer al simpático Bingley y al orgulloso Darcy; sino que también incorpora escenas sanguinarias donde una espada puede ser la diferencia entre marchar junto al “ejército de Satanás” o seguir con vida.

“Soy una guerrera, he sobrevivido a las treinta y seis cámaras del templo de Shaolin, he visto los pergaminos de Gan Xian Tan. En estos momentos no busco el amor […]. Mis talentos y mi tiempo exigen que sirva a mi patria, y creo que a la Corona le complacerá más que esté en el frente que en el altar”, piensa Elizabeth.

El estilo de escritura está en concordancia con la brutal propuesta: sin tantos adornos, los hechos suceden uno tras otro, resaltando sólo lo importante de cada cuestión y enfatizando lo que aporta cada personalidad a los sucesos. Cabe aclarar que son notorias las intervenciones de la pluma de Grahame-Smith puesto que la cordialidad característica del texto de Austen, se intercala con intercambios más escuetos entre los personajes.

A estas características, se suman las reiteradas acotaciones sobre el tema de los zombis; una breve reseña de lo sucedido –“Cuando la Tierra estaba en calma y los muertos en silencio, y Londres estaba sólo ocupada por seres vivos, la plaga cayó violentamente sobre nosotros obligándonos a defender a nuestra amada Inglaterra”–; y una serie los dibujos que acompañan al texto, refiriendo a las escenas más agresivas de la novela.

Es digno de destacar que, si bien las cualidades de los protagonistas permanecen tal cual son planteadas en el clásico, predominan pensamientos extremadamente atroces haciendo que algunos destinos sean modificados por otros más macabros y brutales.

Lo interesante de Orgullo y Prejuicio y Zombis se presenta al comparar detalladamente la obra con la original puesto que Grahame-Smith no sólo mantiene la esencia de la historia sino que, también, hasta algunos diálogos importantes, a los cuales adapta al contexto de su relato.

Es así que se crean paralelismos entre ambos. Por ejemplo, mientras Austen recalca la necesidad de sus personajes femeninos en educarse en las distintas disciplinas –como el dibujo, el canto, tocar instrumentos, etc.–, Grahame-Smith ve conveniente el entrenamiento en artes marciales para sobrevivir al Apocalipsis que enfrentan a diario. Estos puntos de vistas están planteados desde el comienzo con una frase que define a los padres de las protagonistas: “la misión del Señor Bennet en la vida era mantener a sus hijas vivas. La de la señora Bennet era casarlas”.

Para cerrar el relato, se incluye una interesante guía de debate que rompe la supuesta seriedad de la historia puesto que plantea tanto preguntas cómicas –“¿Posee la señora Bennet alguna cualidad?”–, como bizarras –“Algunos estudiosos creen que los zombis son un elemento añadido a última hora a la novela, exigido por el editor en un vergonzoso intento de promover las ventas. Otros sostienen que las legiones de muertos vivientes forman parte integral de la trama y el comentario social de Jane Austen. ¿Usted qué opina? ¿Imagina cómo sería esta novela sin el violento caos provocado por los zombis?”–.

Seth Grahame-Smith es un novelista, guionista y productor norteamericano. En 2012, su bestseller Abraham Lincoln, cazador de vampiros fue llevado a la pantalla bajo la producción de Tim Burton. Orgullo y Prejuicio y Zombis –estrenada recientemente en Argentina y protagonizada por Lily James, Matt Smith, Douglas Booth, Sam Riley y Bella Heathcote– es su segunda adaptación y promete dar vida no sólo al clásico sino también a los muertos que rodean el aristocrático mundo de Hertfordshire, Inglaterra.

Autores: Jane Austen y Seth Grahame-Smith

Editorial: Umbriel

Cantidad de páginas: 384

Precio: $320,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/zombis-en-inglaterra-132775

Reseña corta: Agents of SHIELD

Creadores: Maurissa Tancharoen, Jed Whedon, Joss Whedon

Protagonistas: Clark Gregg, Ming-Na Wen, Brett Dalton, Chloe Bennet, Iain De Caestecker, Elizabeth Henstridge

Para cualquier fanático de los superhéroes -y de cualquier cosa, en realidad- el hecho de poder profundizar más en los universos en los que habitan sus personajes favoritos es una propuesta atractiva. Y es eso justamente lo que ofrece AoS: contar más sobre la vida de la sociedad secreta que registra todo lo que sucede en el mundo de MARVEL. 

Y lo más genial, es que no sólo lo hace de la mano de su más querido agente -Phil Coulson-, sino que todo sucede en paralelo al mundo cinematográfico, presentando historias que van acorde a los cambios que proponen grandes -y esperadas- producciones como Avengers, Captain America, etc.

¿La historia de la primera temporada? Coulson, tras "desaparecer" del radar por el ataque de Loki, arma un equipo de especialistas para continuar el trabajo de SHIELD.

Ahora, en su tercer año al aire, las cosas están un poco más complicadas para el equipo que es perseguido por todo el mundo, mientras intenta derrotar a su amenaza más grande: Hydra.

La ciudad de los mitos

La Plata es una ciudad rodeada por misterios de todo tipo. Ayudadas por la ausencia de versiones oficiales, leyendas urbanas se difunden a diario sobre los pequeños detalles que la conforman, como sus edificios, pasando por los habitantes de renombre, árboles que adornan sus calles, situaciones que quedaron como anécdotas y otros relatos difícilmente comprobables.

Por esas cuestiones, Nicolás Colombo decidió investigar y dar forma a Misterios de la ciudad de La Plata, un libro que “nace con la intención de darle un lugar a todas estas historias que se cuentan entre los platenses nacidos o por adopción, pero que los libros sobre historia de la ciudad no profundizan, o en la mayoría de los casos, ni siquiera mencionan. Busca que esa historia que es dejada de lado por la mayoría de los escritores platenses tenga en la presente obra un rol protagónico, para que quienes lean sus páginas conozcan más sobre la ciudad, y se despierte en ellos el interés por conocerla”.

A forma de compilación lograda tras años de investigación, Colombo incorpora datos obtenidos de libros, periódicos, revistas, páginas web y otros documentos, los cuales fueron publicados entre 2010 y 2012, en su blog homónimo.

Contrario a lo que podría creerse, el autor no hace un simple copiar y pegar de sus entradas sino que va más allá: gracias a entrevistas a especialistas, una concisa exposición de datos y números que no abruman, la obra se resume en una sucesión informativa destinada a todo público. Esto es así porque abarca cuestiones míticas, históricas y hasta curiosas, las cuales son sustentadas por distintos tipos de fuentes –algunas hasta contradictorias entre sí–, haciendo que el lector alcance sus propias conclusiones.

En relación al estilo, se puede destacar que, desde su comienzo, el investigador no deja nada al azar, puesto que está atento hasta en los más mínimos detalles y aclaraciones –algunos incluidos en los pies de página–, haciendo que todo el contenido esté conectado. Un ejemplo de ello se ve junto a la información de contacto (dirección de blog, Facebook y correos electrónicos) donde se expone una justificación de la elección de portada: una figura del Palacio Gibert, diseñada por el arquitecto Guillermo Ruótolo, quien formó parte de varios proyectos locales.

Dentro de otras referencias, se encuentran las citas a relatos y fragmentos provenientes de libros sobre la ciudad –sean estas investigaciones o ficciones–. De todos ellos, el que más resalta es el conocido aporte de Gualberto Reynal, el cual es criticado por considerar que muchas de sus enunciaciones se tratan de asociaciones incoherentes. Cabe destacar que estos reproches afirman la seriedad de la investigación de Colombo puesto que, en vez de apropiarse de conclusiones ajenas, las utiliza como disparador de más datos que profundizan –o cuestionan– esas perspectivas.

Bajo títulos generales que componen los 12 capítulos, el libro –tal como se mencionó–, no deja afuera ninguna temática de interés: incluye aspectos históricos –con una detallada sección sobre la masonería–, arquitectónicos, relatos sobre el trazado, los primeros servicios de luz y agua, monumentos y espacios que ya no están, debates sobre los nombres de las plazas, noticias, casos sin resolver; todo combinado con ilustraciones y fotos de archivo de los diarios platenses, además de anécdotas increíbles y hasta bizarras.

En este sentido, lo fantástico tiene una importancia notable en el escrito que, sin descuidar las otras áreas, hace lugar a historias sobre momias, criaturas misteriosas del lago del Bosque, OVNIS, fantasmas, maldiciones, milagros, exorcismos y personajes curiosos que dejaron su huella en la mente de los vecinos.

Todo lo anterior, sumado a una redacción simple, directa y sin demasiados adornos, hace que los misterios y datos curiosos sobre los habitantes, visitantes y elementos que componen la ciudad de La Plata sean tan atractivos al punto de lograr que uno se pregunte qué más se puede averiguar. Teniendo en cuenta eso, al cierre de la obra se puede encontrar una extensa bibliografía para ahondar en la temática.

Nicolás Colombo, el autor que inició su investigación por simple curiosidad y que, poco a poco fue publicando en su blog, es un estudiante de Biología con orientación en Botánica de la Universidad Nacional de La Plata.

Autor: Nicolás Colombo

Precio: $240

Cantidad de páginas: 257

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/la-ciudad-de-los-mitos-129837 

El círculo de la muerte

Los juegos de mesa cuyo objetivo es encontrar asesinos mediante la determinación del arma homicida y el lugar del trágico suceso, son siempre interesantes. Con eso en mente, es imposible no pensar en un paralelismo al sumergirse en la trama de La muerte te espera, de María Lang.

La novela, tal como los juegos, introduce a un grupo de artistas de alto renombre, todos elegidos para formar parte de una nueva obra programada en el Teatro de Drottningholm, en Suecia. Allí, bajo la dirección de Paul Sandvall, las estrellas Tove Monrad, Sten Sture Brickman, Göran Göransson, Ulrik Annerfelt y Mattias Lemming demuestran sus talentos junto a las más recientes incorporaciones, Jill Hassel y Daga Fors para representar la ópera de Mozart, Cosi fan tutte.

Es en esa circunstancia que la aristocrática Puck Bure es arrastrada a un mundo donde el teatro y la realidad se entremezclan con envidias, celos, engaños y mentiras que derivan en la muerte de una de las cantantes más famosas del mundo.

Contada desde la perspectiva en tercera persona de la propia Puck, el relato siembra constantes interrogantes sobre el autodenominado círculo de Drottningholm y la difunta, alrededor de la cual giran más rumores que verdades. La protagonista, gracias a sus habilidades de observación y conocimiento de los sospechosos, asiste a la policía para encontrar al culpable pero, principalmente, intenta develar una serie de secretos –generadores de tensiones y obstáculos–, que involucran a todos sus queridos amigos. Sin preparación policial –pero con determinación y curiosidad–, entra al juego para hallar al asesino, si es que éste no la encuentra primero.

El título del libro –así como el nombre de las cuatro partes en que la novela está dividida–, forma parte de los poemas del trovador sueco Carl Michael Bellman, Epístolas de Fredman. Cada frase sintetiza, indirectamente, los sucesos más relevantes que transcurren a través de los 13 capítulos. A ellos, se suma un listado de personajes con la respectiva descripción de roles, así como también planos detallados del teatro y sus exteriores.

Junto a un prólogo que plantea el inicio del desenlace, los dibujos cobran suma importancia a medida que avanza el relato puesto que ayudan a ilustrar no sólo los recorridos que hacen los personajes, sino también cada declaración compuesta por incontables enumeraciones de visitas, horarios, acciones, descripciones y coartadas que parecen aleatorias, pero terminan siendo relevantes para obtener todas las piezas del caso.

A lo largo de las páginas –y en combinación con las pistas que buscan aislar al homicida–, se hacen reiteradas referencias a detalles, situaciones e incoherencias que serán claves en un futuro próximo: “y en ese mismo instante, la atmósfera cambió por completo. Todos nos espabilamos y nos volvimos más ingeniosos, vivaces e inteligentes. Sin embargo, también se creó un ambiente de nerviosa inseguridad, cargada de tensión. Y a pesar de que ya por entonces me dio por pensar en ello, no fui capaz de descubrir de quién provenía aquella tensión”.

María Lang es el seudónimo de Dagmar Lange, novelista sueca que escribió un libro por año desde su debut en 1949 hasta su fallecimiento en 1991. Fue una de los primeros miembros de la Academia Sueca de Escritores de Novela Criminal. La muerte te espera es su primer escrito publicado en Argentina.

Autora: Maria Lang

Editorial: Ediciones B

Páginas: 248

Precio: $229,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/maria-lang-el-circulo-de-la-muerte-117069

Reseña corta: Pride+Prejudice+Zombies

Director: Burr Steers

Escritores: Burr Steers (guión), Jane Austen y Seth Grahame-Smith (autores de la novela)

Protagonistas: Lily James, Matt Smith, Douglas Booth, Sam Riley y Bella Heathcote

Basada en el clásico de Jane Austen, la película sigue la historia de Elizabeth Bennet y su familia, cuyo mundo se revoluciona tras la llegada de un nuevo vecino, el señor Bingley, y su orgulloso pero misterioso amigo, el señor Darcy. 

Entre bailes y discusiones sobre posibles casamientos, propone una realidad alternativa, donde unos inteligentes -y habladores- muertos vivos intentan arrasar con todos. Es por ello que los habitantes de Hertfordshire deben modificar sus aristocráticas rutinas para entrenarse en las más sanguinarias artes marciales y así pelear contra una plaga que parece no tener cura.

Aunque mantiene el hilo de la novela homónima, Orgullo y Prejuicio y Zombis tiene algunas incoherencias argumentales que no encuentran explicación a lo largo de las casi dos horas de filmación. A pesar de ello -y teniendo siempre en mente que no se tratan de los mismos personajes creados por Austen-, esta adaptación es una buena opción para pasar un rato junto a amigos que disfruten tanto de una simpática historia de amor como de unas peleas llenas de sangre y tripas.

Reseña corta: The Flash

Creadores: Greg Berlanti, Geoff Johns, Andrew Kreisberg
Protagonistas: Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh, Jesse L. Martin

Siguiendo la historia del comic, Barry Allen, un científico que trabaja para la policía de Central City es golpeado por un rayo y, tras meses de estar en coma, se despierta con la capacidad de correr a velocidades asombrosas. Desde entonces, y con ayuda de sus nuevos amigos de los laboratorios STAR, empieza a superarse mientras combate criminales y otros "metahumanos" que, a diferencia de él, usan sus poderes para el mal.
La serie va por su segunda temporada y, con suma alegría, se puede decir que no tiene un capítulo de desperdicio. Con todas las posibilidades de caer en los cliches de las historias de superhéroes, decide tomar otro rumbo y darle al espectador lo que merece, sin estirar arcos innecesarios ni sumar personajes molestos.
Si bien la nueva parte mantiene un ritmo algo más relajado que la primera —ya no se trata de una introducción, sino una profundización de personalidades ya conocidas—, sigue sin decepcionar, ofreciendo giros argumentales y crossovers geniales —entendibles para los no-fans también— con las otras propuestas de DC, Arrow y DC's Legends of Tomorrow.
Super recomendable.

Reseña corta: Ghosts of girlfriends past

Director: Mark Waters

Escritores: Jon Lucas, Scott Moore

Protagonistas: Matthew McConaughey, Jennifer Garner

Esta comedia romántica del 2009 presenta la historia de un mujeriego que, durante el ensayo de boda de su hermano, recibe la visita de una serie de fantasmas que lo harán que recapacitar acerca de toda su vida amorosa. 

Si bien no deja de ser una película simple y bastante predecible, es entretenida para pasar el rato. Cabe destacar al breve personaje de Emma Stone, quien se lleva todos mis aplausos.

Reseña corta: Sinister II

Director: Ciarán Foy
Escritores: Scott Derrickson, C. Robert Cargill
Protagonistas: James Ransone, Shannyn Sossamon, Robert Daniel Sloan

No voy a mentir: no recuerdo mucho de la primera parte. Teniendo eso en cuenta, esta secuela sigue la perturbadora idea de la existencia de un monstruo que obliga a los chicos a matar a sus familias para luego llevárselos.
Con un par de jumpscares bastante bien posicionados (que me hicieron sacudirme cual trucha salida del agua), Sinister II es lo que promete: una continuación de una historia cuyo horror parece no tener fin.

Alerta permanente

Supervivencia, suerte, aprensión, resignación, vigilancia, solidaridad, son palabras que definen las experiencias de los personajes de la novela de Sebastián Elesgaray, Tierra de Nadie –Ediciones B–, la cual plantea un mundo distópico, con eje en La Plata, luego de la invasión de unos animales cuyo alimento primordial es la carne humana.

“Lo volvía loco no escuchar nada. Lo ponía muy nervioso, porque sentía que algo estaba complotando para atacarlo. Algo lo estaba esperando”, se repiten de manera constante cada uno de los protagonistas.

Contada en tercera persona y dividida en tres grandes partes, Tierra de Nadie es un libro apocalíptico que, aunque posee descripciones grotescas de una ciudad abandonada, prioriza las reacciones humanas ante las épocas de crisis. Con eso en vista, la historia incluye las perspectivas de un grupo de jóvenes desconocidos que encuentran la manera de sobrellevar la tragedia armando una fortaleza en el Pasaje Dardo Rocha.

Lo curioso de la narración es que también incluye historias de personajes que no llegan a sobrevivir un capítulo. A pesar de eso, el autor hace valer cada aporte, ahondando más en un mundo nuevo que, desde las primeras páginas, ya se plantea como destruido. Es así que el lector se va enterando de detalles de la mano de las vivencias de los protagonistas, quienes se definen en frases contundentes: “cayó en el hecho de que estaba solo, como siempre había estado y como iba a terminar. No había libertad, nadie le iba a tender una mano por su comportamiento errático, mucho menos tenerle algo de compasión. Había elegido e iba a sostener su elección hasta el final, porque vivía por encima de todo.”

El autor, Sebastián Elesgaray, es de Bragado e inició su carrera literaria con cuentos que iba publicando en su blog personal. Participó de concursos nacionales e internacionales y colaboró con varias revistas antes de la publicación de su novela. Inspirado y ayudado por Leo Batic, desde el 2012, empezó a idear el mundo distópico que terminó siendo Tierra de Nadie.

Autor: Sebastián Elesgaray

Editorial: Ediciones B

Páginas: 288

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/alerta-permanente-107011

Reseña corta: Sherlock. The Abominable Bride

Director: Douglas Mackinnon
Escritores: Mark Gatiss, Steven Moffat
Protagonistas: Benedict Cumberbatch, Martin Freeman

Holmes y Watson viven sus exaltadas vidas investigando casos en 1890. Lo curioso no sólo es la historia de una novia que vuelve de la muerte para cobrar venganza, sino la constante conexión que hace Sherlock entre esos acontecimientos y unos sucesos que transcurren más de 100 años después.
A pesar de tratarse de un especial que conecta la tercera con la cuarta temporada de Sherlock, The Abominable Bride es un claro ejemplo de lo exitoso (y sumamente entretenido) que puede ser el juego entre distintos espacios temporales (siglo XIX y siglo XXI) cuando están bien escritos.
Como era de esperarse, las actuaciones de Benedict Cumberbatch y Martin Freeman (y el resto del talentoso cast) hacen que el espectador recuerde, una vez más, por qué espera con ansias la vuelta del detective más famoso del mundo.