John Katzenbach: el misterio de una obsesión

“La mayoría de los delitos se olvidan. Todo el mundo sigue con su vida. El delito cae en el olvido. Pero algunos tocan la fibra sensible de la memoria. Son como una llaga que no llega a curarse. Dejan una cicatriz.” Así fue la historia de Tessa Gibson, una adolescente de 13 años que salió de la casa de su amiga y nunca más se supo de ella. Ese, entre otros, es uno de los tantos casos sin resolver que los protagonistas de Personas desconocidas, la novela más reciente de John Katzenbach, deben retomar.

Manteniéndose fiel a su forma de narrar, el escritor retrata a dos miembros de la policía cuyas carreras están en picada: Gabriel “Gabe” Dickinson, con una vida desbarrancada luego de la muerte de su cuñado; y Marta Rodríguez-Johnson, con su trabajo en tela de juicio por accidentalmente matar a su compañero en una redada. En ese punto crítico y antes de echarlos de la fuerza, su jefe decide asignarlos a un área que nadie quiere: el de los casos sin resolver. El problema reside en que “una investigación activa tiene una especie de empuje. Energía. Las piezas encajan como en un rompecabezas. Con aquellos casos había ocurrido lo contrario”.

Es a partir de ese punto en que se empiezan a intercalar –de manera clara y precisa– las acciones y reflexiones de los investigadores, quienes van desentrañando una telaraña de incógnitas que terminan relacionándose con uno de los misterios más importantes de la historia de su pueblo.

Sobre los personajes, cabe destacarse que, además de su nuevo cargo, lo que une a ambos son sus culpas: si bien no fueron responsables de los fallecimientos, el remordimiento los carcome constantemente y les impide un buen desempeño tanto laboral como personal. En este sentido, en la redacción se realizan constantes paralelismos entre cómo se describe cada situación con el pensamiento de cada personaje: tanto para Gabe como para Marta todo es aburrido, deprimente y hasta monótono. Asimismo, debido a sus pasados turbios, ambos personajes tienen pensamientos oscuros –hasta suicidas–, lo que hace que su humor sea bastante negro y contagioso.

Esta situación se mantiene hasta que descubren y se empiezan a obsesionar con “los cuatro tipos muertos” –“Charlie el del Bosque, Larry el corredor matutino, Mark el del coche y Pete el del Apartamento”–, extraños casos del mismo año que fueron archivados por los mismos dos investigadores, detonando una serie de encubrimientos peligrosos, donde más de un involucrado termina amenazado o muerto porque, tal como se dan cuenta, “todo el mundo miente. Solo que algunos mienten con más naturalidad.”

Es importante remarcar que nada de lo que acontece en una novela de Katzenbach es accidental: cada entrevista, cada conversación o encuentro al azar tiene un significado y todo aporta a la indagación principal que busca responder el por qué de cada asesinato. Es por eso que todos los pasos que los investigadores dan, los llevan más cerca del peligro y siempre parecen más las puertas cerradas que las ventanas abiertas debido a que todo genera más incógnitas que respuestas.

De todas formas, el lector cobra una importancia notoria al ser siempre tenido en cuenta para que vaya más adelante que la policía. Siguiendo esa idea, el autor no sólo divide la novela en partes, sino que incluye anotaciones con referencias y capítulos desde las perspectivas de otros personajes, los cuales aportan interesantes impresiones sobre los casos. Asimismo, se invita a generar constantes preguntas, aumentando la tensión debido a las actitudes sospechosas de personas allegadas a los protagonistas. De hecho, en más de una ocasión se llega a la conclusión que Personas desconocidas es una novela que ronda siempre alrededor del pensamiento que “nadie quiere la verdad. Nunca la ha querido nadie. Y nadie la querrá jamás.”

John Katzenbach, quien recientemente fue anunciado como invitado para la 43° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, es un escritor estadounidense instaurado como referente del thriller psicológico. Profesionalmente, se ha dedicado primero al periodismo judicial y luego a la literatura. Tras su gran éxito, muchas de sus novelas han sido adaptadas cinematográficamente con él como guionista.

Autor: John Katzenbach

Editorial: Ediciones B

Cantidad de páginas: 464

Precio: $ 395,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/nota/2017-3-5-7-37-13-john-katzenbach-el-misterio-de-una-obsesion

Shannon Kirk: detalles para una venganza

La protagonista de la última novela de la narradora norteamericana es una chica de dieciséis años, embarazada y vulnerable, a quien acaban de arrancar de la tranquilidad de su hogar para arrojarla dentro de una furgoneta destartalada. Pero bien se sabe que, en las buenas novelas, nada es lo que parece

¿Qué sucedería si una adolescente de excelentes notas, con total independencia de sus padres y una excepcional capacidad de analizar las situaciones, es secuestrada? ¿Y cuál sería su reacción al darse cuenta que el motivo de su captura no es ni su cerebro ni su dinero, sino el bebé que lleva en su vientre? En El método 15/33, una novela que retrata milimétricamente una de las peores situaciones para una futura madre, la escritora estadounidense Shannon Kirk describe la perspectiva de una protagonista que, en vez de entrar en pánico, decide utilizar todos los recursos disponibles para sobrevivir.

“Te han secuestrado. Piensan quitarte a tu hijo y venderlo a unos monstruos. Y tú acabarás en una cantera. Nadie sabe dónde estás. Tienes que salvarte tú. Esta es la verdad, acéptala. Solo tienes lo que tienes en esta habitación. Resuelve el problema. Ejecuta el plan”, afirma la joven tras ser abducida y retenida en un pequeño cuarto, donde es alimentada y visitada por médicos y personas desagradables que prometen desecharla luego del nacimiento de su bebé, tal como habían hecho con otras adolescentes.

Variando de perspectivas entre la chica y el agente del FBI Roger Liu, la autora expone un tramado que empieza 17 años después del rapto: en el presente, tanto ella como el investigador se encuentran a salvo y deciden –por un motivo no explícito– recopilar sus anécdotas en forma de diario personal. Esto deriva en una redacción estructurada hacia un potencial lector al cual se le promete explicaciones, se le aclara pensamientos y razonamientos, además de informar detalles de las infancias de ambos personajes para ayudar a formar un perfil exacto que justifique cada una de sus acciones.

Cabe destacarse que el caso se va desarrollando en paralelo: ella planifica su escape y venganza mientras él interroga a los sospechosos. Así, ambos protagonistas develan aspectos que los hacen similares: los dos son personas analíticas que no comprenden del todo los sentimientos ajenos pero que, al notar cómo deben comportarse, deciden “actuar” para adaptarse al mundo que los rodea.

Esto último se explicita cuando, por ejemplo, pudiendo abordar la historia desde la denuncia, la desesperación o la miseria humana, Kirk opta por retratar a una heroína que no se ve a sí misma como víctima, sino que, por el contrario, se caracteriza como superior a su captor: “si hay un talento que perfeccioné durante mi cautiverio, ya fuese por designio divino, por ósmosis al vivir en el mundo acerado de mi madre, por las clases de defensa personal de mi padre o por el instinto natural del estado en que me hallaba, ese talento era similar al de un general en una gran guerra: una actitud firme, fría, calculadora, vengativa y serena”. Por su parte, Liu se muestra como un hombre con una increíble capacidad para retener datos que pasan desapercibidos –cualidad que lo une a su compañera, Lola, por su habilidad de detectar olores peculiares–, una actitud justiciera y un entendimiento de lo que significa el ojo por ojo.

A lo anterior, se agrega la atención a los pequeños detalles. Es así que el título asocia la trama a la aplicación de una metodología donde distintos elementos de las investigaciones científicas son puestos en juego. A ello se suman las descripciones rutinarias que arrojan minúsculas pistas sobre la obtención de recursos, la relación entre ideas y descubrimientos que hacen que la protagonista empiece a crear una lista de elementos para fortalecer su plan para escapar y hacerles pagar a sus secuestradores.

Para darle más informalidad al relato, se incluyen citas de otros textos, se intercalan recuerdos con situaciones actuales y pensamientos sobre el futuro, recordándole al lector que –de una u otra forma– ambos personajes han tenido éxito en sus misiones pero sin adelantar demasiados detalles sobre el cómo. “Algunas víctimas quieren que se cierre el círculo de la justicia, buscan la pena de muerte o perdonar. Y a mí eso me parece estupendo. Otras personas, como yo, están dispuestas a continuar ejerciendo presión en todos los frentes durante mucho tiempo para intentar conseguir un auténtico ojo por ojo”, comenta la joven.

Shannon Kirk es abogada, además de escritora. Describe su infancia como excéntrica y ruidosa, con un millón de mascotas de dudosa procedencia y unos padres que la empujaron a estudiar artes llevándola a ella y a sus tres hermanos a mercados de pulgas y espectáculos antiguos. El método 15/33, su primera novela, resultó ganadora del premio National Indie Excellence (2015) y del IBPA Benjamin Franklin Award (2016) en la categoría de Mejor Novela de Suspenso. Recientemente, Next Wednesday Productions ha adquirido los derechos para transformar esta historia en una producción cinematográfica.

Autora: Shannon Kirk

Editorial: Ediciones B

Cantidad de páginas: 368

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/nota/2016-12-24-shannon-kirk-detalles-para-una-venganza

John le Carré: anécdotas de un espía

El novelista británico comparte en su último libro no sólo la historia de su vida, sino también la historia de la segunda mitad del siglo XX. Le Carré por fin desvela los episodios de espionaje sobre los que siempre había callado y hace repaso por la increíble historia de su padre y sus largos viajes por el mundo. Presidentes, primeros ministros, grandes escritores y un sinnúmero de interesantes personajes se dan cita en este relato único

Hay muy pocas personas que no están familiarizadas con la obra de John le Carré. Sea a través de sus novelas sobre George Smiley u otras propuestas relacionadas al mundo del espionaje, el británico ha despertado la curiosidad de más de un lector amante de los misterios y secretos de las agencias de inteligencia. Su trabajo más reciente, Volar en círculos, ofrece una perspectiva única de sus experiencias como novelista, diplomático y espía: alejado de los estereotipos de la autobiografía, el escritor recopila una serie de anécdotas personales y situaciones protagonizadas por importantes nombres de su época, mientras aporta una divertida visión del mundo, la de una persona que nunca deja de sorprenderse por la cantidad de puertas que le abren, aún cuando se ve a sí mismo como “novato y poco ágil”.

“Nazco y me empaquetan con las escasas pertenencias de mi madre, porque acabamos de recibir otra visita de los agentes judiciales y viajamos ligeros de equipaje. Me cargan en el maletero del taxi del señor Humphries, como uno de los jamones de contrabando que Ronnie vendería unos años más tarde [...]. He nacido y, como un potrillo recién llegado al mundo, ya estoy corriendo. Desde entonces no he dejado de correr”, afirma le Carré.

Dividido en 38 capítulos, el libro no sigue ninguna cronología: intercala su redacción entre el pasado y el presente, sacando de cada historia una moraleja –sea acerca de sí mismo, la inteligencia británica, la vida como escritor famoso o la de una persona que lo haya inspirado de alguna manera–. Las primeras páginas advierten sobre dos cuestiones: por un lado, no se abordarán ciertos temas puesto que ya han sido suficientemente explotados en biografías realizadas por otros autores; por otro, se tomará al lector como no conocedor de la obra del escritor, de ahí que de vez en cuando incluya algún pasaje explicativo con la forma de notas al pie, aclaraciones de otros libros o detalles del trabajo de un colega.

Volar en círculos puede sintetizarse, entonces, como un recorrido por las relaciones que el autor ha cosechado gracias a sus profesiones de agente de inteligencia y escritor. El texto podría dividirse en dos grandes partes: la primera, centra la atención en situaciones divertidas, reclamos y quejas por parte de sus ex compañeros quienes se ven ridiculizados en las páginas de sus novelas; la segunda, se inicia tras una decisión que él toma para continuar escribiendo: cambia las guías de turismo por las visitas a terreno –muchas de ellas, extremadamente peligrosas–, buscando interiorizarse con lugares, personas, costumbres y sentimientos. Este objetivo cobra suma importancia en su vida y le brinda protagonismo a sus guías –periodistas especializados, trabajadores de ONGs, miembros de los grupos combatientes, etc.–, ya que en todas las ocasiones son ellos quienes le abren la puerta a un mundo desconocido y peligroso.

En lo que refiere a la redacción, el escritor incorpora descripciones y sensaciones pero ninguna abunda en detalles: resalta lo característico de cada personaje que interviene (profesión, alguna que otra cualidad física, forma de hablar, de vestir). Además, retrata cada encuentro como si se trataran de pasajes de una novela –tanto al momento de explicitar un lugar como a un amigo o conocido–.

Le Carré anticipa y dedica el capítulo más extenso a su padre, un estafador conocido que ha marcado su vida desde la infancia y que poco ha querido mencionarlo con anterioridad: “no creo que Ronnie hubiera podido vivir de cualquier otra forma, ni tampoco que lo deseara. Era adicto a las crisis y a las actuaciones, un gran orador que no conocía la vergüenza y sabía meterse al público en el bolsillo, un mitómano seductor y persuasivo que se consideraba el hijo predilecto de Dios y destrozó la vida de mucha gente”, afirma sobre él.

“Sé desde hace mucho que, en las raras ocasiones en que me encuentro cara a cara con personas poderosas, mis facultades críticas saltan por la ventana y lo único que quiero es estar ahí, mirar y escuchar”. Con esto, el autor se plantea a sí mismo como una persona común, reflexiva, muy observadora, humilde; con alegrías, sobresaltos y emociones ante invitaciones y encuentros inesperados. Todo ello hace que su propuesta literaria –editada por Planeta– se convierta en una entretenida y curiosa compilación de anécdotas de espías, secretos, historias de guerra, visitas a lugares extremos en el Medio Oriente, Rusia durante la Unión Soviética y luego de su caída, personajes que viven en conflicto; muchas de ellas previamente publicadas en distintos medios de comunicación.

John le Carré –seudónimo de David Cornwell– es un autor británico cuyas novelas se centran en el suspenso y el espionaje. Durante la década del 50 y 60 se desempeñó como agente del Servicio Secreto del Reino Unido para luego dedicarse de lleno a la escritura. Varios de sus trabajos han sido llevados al cine y la televisión, siendo The Night Manager (protagonizada por Tom Hiddleston y Hugh Laurie y producida por la BBC), la adaptación más reciente. Según sus palabras, “espiar y escribir novelas están hechos el uno para el otro. Ambas cosas exigen una mirada atenta a la transgresión humana y a los numerosos caminos de la traición. Los que hemos estado dentro de la logia secreta no la abandonamos nunca del todo”.

Autor: John le Carré

Editorial: Planeta

Páginas: 464

Precio: $389,00

Colaboración para el Diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/john-le-carre-anecdotas-de-un-espia-176474

El niño (mago) que volvió

Cuando J.K. Rowling anunció el último libro de Harry Potter –Las reliquias de la muerte–, mucho se escribió sobre si habría una continuación de la historia, sea ésta en forma de secuela o precuela. Pero la negativa fue constante hasta el surgimiento de dos emprendimientos que no tenían forma de novela: la trilogía cinematográfica basada en Animales fantásticos y dónde encontrarlos; y la obra de teatro El Legado Maldito. Este último –finalmente editado en formato de libro–, toma como protagonistas a dos jóvenes magos que deben llevar consigo el peso que representa ser hijos de sus padres.

“Ustedes lo conocen como el niño que sobrevivió. Yo lo conozco como el niño que continúa sorprendiéndonos a todos”. La frase cobra suma importancia al enfrentarse a las páginas iniciales de la propuesta, puesto que lo primero que debe aclararse sobre ella es que se trata de una obra de teatro. Lo segundo, que fue escrita en colaboración entre Rowling, Jack Thorne y John Tiffany. Ambos puntos son relevantes dado que la narración se estructura según su género: con breves descripciones al inicio de cada escena y diálogos entre los personajes que intervienen. En lo que respecta al estilo, es evidente la intervención de los otros escritores, aunque hay ciertas frases –las más reflexivas– que parecen provenir de la misma J.K., por la similitud que poseen con las más célebres citas de la serie original.

“¿Me preguntas a mí, de toda la gente, cómo proteger a un niño en terrible peligro? No podemos proteger a los jóvenes de lastimarse. El dolor debe venir y así lo hará”, afirma uno de los personajes al sintetizar de qué trata El Legado Maldito. Porque la trama, contrario a lo que se podría esperar, no intenta rellenar algún agujero dejado por la saga anterior sino que crea una nueva historia alrededor de Albus Potter, el hijo de Harry. Él, muy a su pesar, se da cuenta que “Hogwarts en realidad no es un lugar tan placentero si uno no encaja” puesto que, en su primer año, debe aprender a tolerar una carga inesperada: la fama de su padre. Pero sus elecciones lo llevan por caminos extremadamente peligrosos cuando decide, junto a su nuevo amigo Scorpius Malfoy, que jugar con el tiempo es pan comido.

Esta entrega –la octava, según palabras de Rowling– incluye flashbacks y los transforma en uno de los puntos más relevantes del relato. Hay escenas enteras que recrean situaciones del pasado –además de sueños que recuerdan anécdotas del pequeño Harry–. Su uso, definitivamente, no es para poner en contexto (dan por asumido que los lectores ya están familiarizados con el mundo de Potter) aunque sí tocan la sensibilidad de los que añoran las historias del pasado.

Además de la trama principal –que es un poco cuestionable por recurrir constantemente a situaciones de histeria colectiva–, agrega una segunda mucho más profunda y oscura que se va desarrollando de manera progresiva y lenta pero que, hay que decir, logra unificar todos los hilos argumentales para darle un cierre definitivo al mundo mágico.

Aunque no quede más para decir sobre el futuro de uno de los tríos favoritos de la literatura –Harry, Ron y Hermione–, hay en vista varias propuestas para ampliar su universo: hace pocos días, se anunció la preventa del guión utilizado para la filmación de la primera parte de Animales fantásticos y donde encontrarlos , película que se estrenará en noviembre en Argentina y estará protagonizada por el ganador del Oscar, Eddie Redmayne. Por si eso fuera poco, recientemente salió a la venta una serie auspiciada por Pottermore –la página web creada para entretener, informar y conectar fanáticos de distintas partes del mundo– cuyas tres entregas tratan sobre curiosidades de Hogwarts, sus profesores y los problemáticos magos oscuros.

La británica Joanne Rowling –que escribe bajo los seudónimos J.K. Rowling y Robert Galbraith– es escritora, productora y recientemente incursionó en el rol de guionista para la nueva trilogía basada en su libro. Jack Thorne es escritor, dramaturgo y el principal responsable de dar vida este nuevo relato sobre Harry Potter en el teatro londinense. John Tiffany es director de teatro y ha ganado premios prestigiosos en el rubro, tales como el Tony, el Olivier, el Drama Desk y el Obie, entre otros.

Autores: J.K. Rowling, Jack Thorne y John Tiffany

Editorial: Salamandra

Páginas: 336

Precio: $365,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/el-nino-mago-que-volvio-169511 

Edmund De Waal: El camino hacia lo blanco

“Todo lo que rodea a la porcelana es secreto. Todo está bajo llave. Las fórmulas secretas propiamente dichas «se depositan, se cierran y se aseguran en una caja con tres cerraduras diferentes, cuyas llaves deben estar en manos de los inventores»”. Y es ese misterio, esa obsesión que tuvieron decenas de personas a través del tiempo, lo que lleva a Edmund De Waal a recorrer el mundo para ilustrar, de manera poética e instructiva, cómo un material tan preciado se considera como el oro blanco.

El libro, editado por Seix Barral, retrata en primera persona una serie de anécdotas que incluyen una guía detallada de la creación de la porcelana, sus fabricadores, los primeros cacharros. Para ello, el autor da muestra de sus conocimientos y cita investigaciones y hechos históricos que enlaza con novelas, poemas o escritos que, de alguna forma, se relacionan con lo que se narra.

Bajo la pregunta “¿Quién podría no obsesionarse con la porcelana?”, el escritor propone un recorrido por China, Estados Unidos y distintas partes de Europa donde las biografías de curiosos personajes van armando un recorrido a través de su “deseo de porcelana”, el cual se va combinando con el propio camino blanco del famoso ceramista, quien ve en cada uno de ellos alguna característica de sí mismo. Lo interesante es su estructuración. Pudiendo ser un libro meramente académico, De Waal opta por proponer una crónica fresca que interpela al lector en cada situación y le da a conocer datos fácticos. Se trata de una narración fascinante que lleva a quien lee a conocer un nacimiento, de la mano de protagonistas y lugares diferentes pero con la misma fijación de conseguir el tan hermoso y tan codiciado oro.

Todas las historias están redactadas en tiempo presente y ordenadas cronológicamente a través de subtítulos dentro de los capítulos, incluyendo breves separaciones de escenas en secciones numeradas. También es válido agregar que, aunque se abarcan distintas perspectivas y se brinda una serie importante de datos que van desde el surgimiento hasta la casi actualidad de la porcelana, el escritor no da la temática como cerrada. De hecho, invita al lector a profundizar sus lecturas visitando su página web y encontrando una serie de textos útiles. Asimismo, incorpora, antes de los agradecimientos, una guía explicativa de todas las ilustraciones que acompañan al libro, dando crédito –en caso que sea necesario– a su fotógrafo.

Edmund De Waal es un ceramista inglés cuyas obras se han expuesto en diferentes museos y colecciones. Su primer libro, La liebre con ojos de ámbar, lo colocó como una de las voces narrativas más deslumbrantes y personales de la no ficción al poseer una forma de redacción capaz de transformar su obsesión en algo poético utilizando lo histórico para sostenerse. En este libro confirma su talento otra vez.

Autor: Edmund De Waal

Editorial: Seix Barral

Páginas: 528

Precio: $349,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/edmund-de-waal-el-camino-hacia-lo-blanco-167838

Alicia Paroni: historias cotidianas

“Para ir al gallinero tenía que subir el escalón rojo al final del camino. Si algo extraño de esa casa es el escalón: era mi medida del tiempo. Cuando ya pude subirlo sola y correr el pasador de la puerta de madera y chapa de entrada al gallinero me acuerdo que empecé a vivir”. Y de vivir se trata “El éxodo mecánico y otros cuentos”, de Alicia Paroni, 15 ficciones sobre personajes que no comparten ni tiempos ni espacios pero que se conectan por retratar un mundo común donde todo es posible.

Variando las perspectivas, la compilación reúne una serie de narraciones lúcidas que permiten identificación y que poseen varios toques melancólicos por su constante reflexión sobre el paso del tiempo, los cambios y las cosas que se fueron y ya no volverán. Uno de los puntos más fuertes de la escritura se relaciona a su sencillez. Hay un cuidado por la necesidad de cada propuesta. Así como se pueden encontrar anécdotas de un párrafo, también hay relatos de varias páginas. Además, el no explicitar un contexto y el hecho que los títulos sean de hasta cuatro palabras no se debe a una casualidad aleatoria; por el contrario: va de la mano de una forma de narrar en la que no se pretende abusar de las descripciones sino aportar lo necesario para transmitir un sentimiento, una idea o una acción.

“Yo escuchaba algunas cosas sin querer, pero la mayoría de las veces la mente se me iba al fuego y al pequeño crepitar del morrón que se iba llenando de volcanes negros a punto de estallar. Pero ahí está el secreto: hay que girarlo sobre la llama justo antes que exploten los volcanes hasta que la piel de todas sus caras esté negra” , escribe Paroni.

Abarcando el cuento de una adolescente que narra sobre las relaciones familiares, pasando por la monotonía de una pareja, la ansiedad de un trabajador, las travesías de un hombre obsesionado con el entrecomillado, la añoranza por una infancia feliz reflejada en un intercambio de cartas, una serie de vivencias y creencias de una familia campestre, la escritora incluye relatos inteligentes y fascinantes que combinan la preparación de comidas con una sucesión de acciones y pensamientos de sus protagonistas. Allí se intercalan dos hilos argumentales al mismo tiempo que logran hacer llegar al lector sensaciones y curiosidades tanto por el desenlace de la receta como de cada historia.

Alicia Paroni comenzó a publicar sus ficciones en periódicos locales de Quilmes, lugar donde se crió. Como puede apreciarse a lo largo de “El éxodo mecánico...”, en sus palabras se refleja su instrucción en psiquiatría y el psicoanálisis, profesión que desempeña en La Plata en conjunto al dictado de talleres de escritura. La mayor parte de estos cuentos –compilados por Corregidor– fueron ganadores de distintos concursos literarios y convocatorias.

Autora: Alicia Paroni

Editorial: Corregidor

Cantidad de páginas: 108

Precio: $180,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/alicia-paroni-historias-cotidianas-152566

Zombis en Inglaterra

Con una bibliografía que incluye títulos tales como Abraham Lincoln, cazador de vampiros, Manual de entrenamiento para superhéroes y Cómo sobrevivir a una película de terror; no es de extrañar que Seth Grahame-Smith haya elegido un clásico de Jane Austen como inspiración para una de sus propuestas sobrenaturales. Tal es así que, sin perder la seriedad del relato, Orgullo y Prejuicio y Zombis logra transportar al lector a un mundo en el cual las mujeres buscan un esposo acomodado al mismo tiempo que se instruyen en combate para derrotar a los muertos vivos.

Ya desde su contratapa, la novela advierte e invita a conocer sus “desengaños amorosos, sus duelos, su canibalismo y sus cadáveres putrefactos” de la mano tanto de Grahame-Smith como de Austen –quien es citada como coautora–. Porque la propuesta editorial de Umbriel no sólo sigue la historia de la joven Elizabeth Bennet, su familia y el cambio que sufren sus mundos tras conocer al simpático Bingley y al orgulloso Darcy; sino que también incorpora escenas sanguinarias donde una espada puede ser la diferencia entre marchar junto al “ejército de Satanás” o seguir con vida.

“Soy una guerrera, he sobrevivido a las treinta y seis cámaras del templo de Shaolin, he visto los pergaminos de Gan Xian Tan. En estos momentos no busco el amor […]. Mis talentos y mi tiempo exigen que sirva a mi patria, y creo que a la Corona le complacerá más que esté en el frente que en el altar”, piensa Elizabeth.

El estilo de escritura está en concordancia con la brutal propuesta: sin tantos adornos, los hechos suceden uno tras otro, resaltando sólo lo importante de cada cuestión y enfatizando lo que aporta cada personalidad a los sucesos. Cabe aclarar que son notorias las intervenciones de la pluma de Grahame-Smith puesto que la cordialidad característica del texto de Austen, se intercala con intercambios más escuetos entre los personajes.

A estas características, se suman las reiteradas acotaciones sobre el tema de los zombis; una breve reseña de lo sucedido –“Cuando la Tierra estaba en calma y los muertos en silencio, y Londres estaba sólo ocupada por seres vivos, la plaga cayó violentamente sobre nosotros obligándonos a defender a nuestra amada Inglaterra”–; y una serie los dibujos que acompañan al texto, refiriendo a las escenas más agresivas de la novela.

Es digno de destacar que, si bien las cualidades de los protagonistas permanecen tal cual son planteadas en el clásico, predominan pensamientos extremadamente atroces haciendo que algunos destinos sean modificados por otros más macabros y brutales.

Lo interesante de Orgullo y Prejuicio y Zombis se presenta al comparar detalladamente la obra con la original puesto que Grahame-Smith no sólo mantiene la esencia de la historia sino que, también, hasta algunos diálogos importantes, a los cuales adapta al contexto de su relato.

Es así que se crean paralelismos entre ambos. Por ejemplo, mientras Austen recalca la necesidad de sus personajes femeninos en educarse en las distintas disciplinas –como el dibujo, el canto, tocar instrumentos, etc.–, Grahame-Smith ve conveniente el entrenamiento en artes marciales para sobrevivir al Apocalipsis que enfrentan a diario. Estos puntos de vistas están planteados desde el comienzo con una frase que define a los padres de las protagonistas: “la misión del Señor Bennet en la vida era mantener a sus hijas vivas. La de la señora Bennet era casarlas”.

Para cerrar el relato, se incluye una interesante guía de debate que rompe la supuesta seriedad de la historia puesto que plantea tanto preguntas cómicas –“¿Posee la señora Bennet alguna cualidad?”–, como bizarras –“Algunos estudiosos creen que los zombis son un elemento añadido a última hora a la novela, exigido por el editor en un vergonzoso intento de promover las ventas. Otros sostienen que las legiones de muertos vivientes forman parte integral de la trama y el comentario social de Jane Austen. ¿Usted qué opina? ¿Imagina cómo sería esta novela sin el violento caos provocado por los zombis?”–.

Seth Grahame-Smith es un novelista, guionista y productor norteamericano. En 2012, su bestseller Abraham Lincoln, cazador de vampiros fue llevado a la pantalla bajo la producción de Tim Burton. Orgullo y Prejuicio y Zombis –estrenada recientemente en Argentina y protagonizada por Lily James, Matt Smith, Douglas Booth, Sam Riley y Bella Heathcote– es su segunda adaptación y promete dar vida no sólo al clásico sino también a los muertos que rodean el aristocrático mundo de Hertfordshire, Inglaterra.

Autores: Jane Austen y Seth Grahame-Smith

Editorial: Umbriel

Cantidad de páginas: 384

Precio: $320,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/zombis-en-inglaterra-132775

La ciudad de los mitos

La Plata es una ciudad rodeada por misterios de todo tipo. Ayudadas por la ausencia de versiones oficiales, leyendas urbanas se difunden a diario sobre los pequeños detalles que la conforman, como sus edificios, pasando por los habitantes de renombre, árboles que adornan sus calles, situaciones que quedaron como anécdotas y otros relatos difícilmente comprobables.

Por esas cuestiones, Nicolás Colombo decidió investigar y dar forma a Misterios de la ciudad de La Plata, un libro que “nace con la intención de darle un lugar a todas estas historias que se cuentan entre los platenses nacidos o por adopción, pero que los libros sobre historia de la ciudad no profundizan, o en la mayoría de los casos, ni siquiera mencionan. Busca que esa historia que es dejada de lado por la mayoría de los escritores platenses tenga en la presente obra un rol protagónico, para que quienes lean sus páginas conozcan más sobre la ciudad, y se despierte en ellos el interés por conocerla”.

A forma de compilación lograda tras años de investigación, Colombo incorpora datos obtenidos de libros, periódicos, revistas, páginas web y otros documentos, los cuales fueron publicados entre 2010 y 2012, en su blog homónimo.

Contrario a lo que podría creerse, el autor no hace un simple copiar y pegar de sus entradas sino que va más allá: gracias a entrevistas a especialistas, una concisa exposición de datos y números que no abruman, la obra se resume en una sucesión informativa destinada a todo público. Esto es así porque abarca cuestiones míticas, históricas y hasta curiosas, las cuales son sustentadas por distintos tipos de fuentes –algunas hasta contradictorias entre sí–, haciendo que el lector alcance sus propias conclusiones.

En relación al estilo, se puede destacar que, desde su comienzo, el investigador no deja nada al azar, puesto que está atento hasta en los más mínimos detalles y aclaraciones –algunos incluidos en los pies de página–, haciendo que todo el contenido esté conectado. Un ejemplo de ello se ve junto a la información de contacto (dirección de blog, Facebook y correos electrónicos) donde se expone una justificación de la elección de portada: una figura del Palacio Gibert, diseñada por el arquitecto Guillermo Ruótolo, quien formó parte de varios proyectos locales.

Dentro de otras referencias, se encuentran las citas a relatos y fragmentos provenientes de libros sobre la ciudad –sean estas investigaciones o ficciones–. De todos ellos, el que más resalta es el conocido aporte de Gualberto Reynal, el cual es criticado por considerar que muchas de sus enunciaciones se tratan de asociaciones incoherentes. Cabe destacar que estos reproches afirman la seriedad de la investigación de Colombo puesto que, en vez de apropiarse de conclusiones ajenas, las utiliza como disparador de más datos que profundizan –o cuestionan– esas perspectivas.

Bajo títulos generales que componen los 12 capítulos, el libro –tal como se mencionó–, no deja afuera ninguna temática de interés: incluye aspectos históricos –con una detallada sección sobre la masonería–, arquitectónicos, relatos sobre el trazado, los primeros servicios de luz y agua, monumentos y espacios que ya no están, debates sobre los nombres de las plazas, noticias, casos sin resolver; todo combinado con ilustraciones y fotos de archivo de los diarios platenses, además de anécdotas increíbles y hasta bizarras.

En este sentido, lo fantástico tiene una importancia notable en el escrito que, sin descuidar las otras áreas, hace lugar a historias sobre momias, criaturas misteriosas del lago del Bosque, OVNIS, fantasmas, maldiciones, milagros, exorcismos y personajes curiosos que dejaron su huella en la mente de los vecinos.

Todo lo anterior, sumado a una redacción simple, directa y sin demasiados adornos, hace que los misterios y datos curiosos sobre los habitantes, visitantes y elementos que componen la ciudad de La Plata sean tan atractivos al punto de lograr que uno se pregunte qué más se puede averiguar. Teniendo en cuenta eso, al cierre de la obra se puede encontrar una extensa bibliografía para ahondar en la temática.

Nicolás Colombo, el autor que inició su investigación por simple curiosidad y que, poco a poco fue publicando en su blog, es un estudiante de Biología con orientación en Botánica de la Universidad Nacional de La Plata.

Autor: Nicolás Colombo

Precio: $240

Cantidad de páginas: 257

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/la-ciudad-de-los-mitos-129837 

El círculo de la muerte

Los juegos de mesa cuyo objetivo es encontrar asesinos mediante la determinación del arma homicida y el lugar del trágico suceso, son siempre interesantes. Con eso en mente, es imposible no pensar en un paralelismo al sumergirse en la trama de La muerte te espera, de María Lang.

La novela, tal como los juegos, introduce a un grupo de artistas de alto renombre, todos elegidos para formar parte de una nueva obra programada en el Teatro de Drottningholm, en Suecia. Allí, bajo la dirección de Paul Sandvall, las estrellas Tove Monrad, Sten Sture Brickman, Göran Göransson, Ulrik Annerfelt y Mattias Lemming demuestran sus talentos junto a las más recientes incorporaciones, Jill Hassel y Daga Fors para representar la ópera de Mozart, Cosi fan tutte.

Es en esa circunstancia que la aristocrática Puck Bure es arrastrada a un mundo donde el teatro y la realidad se entremezclan con envidias, celos, engaños y mentiras que derivan en la muerte de una de las cantantes más famosas del mundo.

Contada desde la perspectiva en tercera persona de la propia Puck, el relato siembra constantes interrogantes sobre el autodenominado círculo de Drottningholm y la difunta, alrededor de la cual giran más rumores que verdades. La protagonista, gracias a sus habilidades de observación y conocimiento de los sospechosos, asiste a la policía para encontrar al culpable pero, principalmente, intenta develar una serie de secretos –generadores de tensiones y obstáculos–, que involucran a todos sus queridos amigos. Sin preparación policial –pero con determinación y curiosidad–, entra al juego para hallar al asesino, si es que éste no la encuentra primero.

El título del libro –así como el nombre de las cuatro partes en que la novela está dividida–, forma parte de los poemas del trovador sueco Carl Michael Bellman, Epístolas de Fredman. Cada frase sintetiza, indirectamente, los sucesos más relevantes que transcurren a través de los 13 capítulos. A ellos, se suma un listado de personajes con la respectiva descripción de roles, así como también planos detallados del teatro y sus exteriores.

Junto a un prólogo que plantea el inicio del desenlace, los dibujos cobran suma importancia a medida que avanza el relato puesto que ayudan a ilustrar no sólo los recorridos que hacen los personajes, sino también cada declaración compuesta por incontables enumeraciones de visitas, horarios, acciones, descripciones y coartadas que parecen aleatorias, pero terminan siendo relevantes para obtener todas las piezas del caso.

A lo largo de las páginas –y en combinación con las pistas que buscan aislar al homicida–, se hacen reiteradas referencias a detalles, situaciones e incoherencias que serán claves en un futuro próximo: “y en ese mismo instante, la atmósfera cambió por completo. Todos nos espabilamos y nos volvimos más ingeniosos, vivaces e inteligentes. Sin embargo, también se creó un ambiente de nerviosa inseguridad, cargada de tensión. Y a pesar de que ya por entonces me dio por pensar en ello, no fui capaz de descubrir de quién provenía aquella tensión”.

María Lang es el seudónimo de Dagmar Lange, novelista sueca que escribió un libro por año desde su debut en 1949 hasta su fallecimiento en 1991. Fue una de los primeros miembros de la Academia Sueca de Escritores de Novela Criminal. La muerte te espera es su primer escrito publicado en Argentina.

Autora: Maria Lang

Editorial: Ediciones B

Páginas: 248

Precio: $229,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/maria-lang-el-circulo-de-la-muerte-117069

Alerta permanente

Supervivencia, suerte, aprensión, resignación, vigilancia, solidaridad, son palabras que definen las experiencias de los personajes de la novela de Sebastián Elesgaray, Tierra de Nadie –Ediciones B–, la cual plantea un mundo distópico, con eje en La Plata, luego de la invasión de unos animales cuyo alimento primordial es la carne humana.

“Lo volvía loco no escuchar nada. Lo ponía muy nervioso, porque sentía que algo estaba complotando para atacarlo. Algo lo estaba esperando”, se repiten de manera constante cada uno de los protagonistas.

Contada en tercera persona y dividida en tres grandes partes, Tierra de Nadie es un libro apocalíptico que, aunque posee descripciones grotescas de una ciudad abandonada, prioriza las reacciones humanas ante las épocas de crisis. Con eso en vista, la historia incluye las perspectivas de un grupo de jóvenes desconocidos que encuentran la manera de sobrellevar la tragedia armando una fortaleza en el Pasaje Dardo Rocha.

Lo curioso de la narración es que también incluye historias de personajes que no llegan a sobrevivir un capítulo. A pesar de eso, el autor hace valer cada aporte, ahondando más en un mundo nuevo que, desde las primeras páginas, ya se plantea como destruido. Es así que el lector se va enterando de detalles de la mano de las vivencias de los protagonistas, quienes se definen en frases contundentes: “cayó en el hecho de que estaba solo, como siempre había estado y como iba a terminar. No había libertad, nadie le iba a tender una mano por su comportamiento errático, mucho menos tenerle algo de compasión. Había elegido e iba a sostener su elección hasta el final, porque vivía por encima de todo.”

El autor, Sebastián Elesgaray, es de Bragado e inició su carrera literaria con cuentos que iba publicando en su blog personal. Participó de concursos nacionales e internacionales y colaboró con varias revistas antes de la publicación de su novela. Inspirado y ayudado por Leo Batic, desde el 2012, empezó a idear el mundo distópico que terminó siendo Tierra de Nadie.

Autor: Sebastián Elesgaray

Editorial: Ediciones B

Páginas: 288

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/alerta-permanente-107011

El retrato de una vida

Se dice que una imagen vale más que mil palabras y en el caso de la pintora alemana, Charlotte Salomon, es así: las obras que componen su autobiografía ¿Vida? ¿O teatro? fueron la inspiración del más reciente trabajo del francés David Foenkinos, Charlotte, una novela en donde él traduce su obsesión por la artista que murió, a los veintiséis años, en Auschwitz.

Charlotte –una chica peculiar al estar rodeada por la muerte desde la infancia– vivió en la Europa temerosa por la invasión nazi. Como judía, tanto ella como su padre y la pareja de él, experimentaron humillaciones y, poco a poco, todo les fue arrebatado. Antes de encontrar su final en el peor campo de concentración de la historia, llegó a ser apresada en dos ocasiones, pudiendo huir en ambos casos por la gentileza de desconocidos.

Foenkinos afirma que “existe un punto preciso en la trayectoria de un artista. El momento en que su propia voz empieza a hacerse oír”. Y fue en el medio de esa vorágine de incertidumbre, de mezcla entre optimismo y pesimismo, que la joven encontró su pasión: la pintura.

El pánico a ser atrapada, la llevó a retratar apresuradamente su autobiografía desde una perspectiva de la actuación: “no es tan difícil hacer de chica aria encantadora. Si te metes en ese personaje, todo es maravilloso. Es un mundo en el que nadie te escupe. […]. Te quieren, te apoyan, te honran. Buena suerte, llegan incluso a decirte”, piensa Charlotte desde la pluma del francés. Combinando textos, dibujos y hasta música, la pintora expuso situaciones de su vida, su enamoramiento prohibido con un hombre mayor, las injusticias que le tocaron vivir y sus sentimientos, al punto de definir ese trabajo como “toda su vida”.

Desde sus primeras palabras, lo más llamativo de la novela es su redacción: cada frase es una oración corta que parece describir un cuadro y, al mismo tiempo, lo conecta con el siguiente. Esto hace no sólo que las 216 páginas se terminen en un abrir y cerrar de ojos, sino que también deriva en una precisión milimétrica que exhibe tanto la crueldad como la desesperación humana desde la perspectiva de una joven que, sin entender bien por qué, es obligada a renunciar a cualquier decisión sobre qué vida llevar.

La constante sucesión de acción tras acción –el autor se limita a describir lo mínimo e indispensable– se interrumpe de vez en cuando con la aparición del propio Foenkinos: él conoció a Charlotte sin buscarla y decidió investigar sobre ella, su vida y sus seres queridos. Todas las conversaciones e historias relacionadas, están incluidas de alguna manera en el relato.

A lo anterior, también se suman detalles del contexto. No sólo se habla de los distintos hechos relacionados con la guerra y el ascenso del nazismo, sino también del sufrimiento de otros intelectuales –como Walter Benjamin y Hannah Arendt– y grupos de judíos que fueron consumidos por un exterminio que parecía no tener fin. “¿Cómo ha podido ser tan tonta? Ella y todos los demás. El mundo entero los persigue. ¿Por qué hoy iba a ser distinto?”, reflexiona desgarradoramente, una y otra vez, la Charlotte de la novela.

El autor, David Foenkinos, nació en París en 1974. Su relato, editado por Alfaguara, fue finalista del premio Goncourt y ganador de los Premios Renaudot y Goncourt des Lycéens. Conocedor ya del género de las biografías –su retrato de John Lennon como hombre en lugar de mito, le otorgó reconocimiento internacional–, sin entender por qué, se había obsesionado por Alemania, su música, artistas, diseñadores, hasta los muebles, cuando se cruzó con una exhibición de la pintora, alcanzando una sensación de haber encontrado por fin lo que andaba buscando por tanto tiempo.

Autor: David Foenkinos

Editorial: Alfaguara

Cantidad de páginas: 216

Precio: $179,00

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/david-foenkinos-el-retrato-de-una-vida-96673

Una tesina, una muerte sospechosa y una decena de misterios

El proceso de elección de un tema, las primeras lecturas y la toma de posición a la hora de realizar una investigación final, puede resultar una pesadilla para cualquier estudiante que no ve la hora de terminar su carrera. Y, si, a pocos días del último examen, además del estrés de lidiar con un tutor indiferente y otro extravagante, se suma la muerte de uno de ellos, un ataque de nervios está a la orden del día. Y es esa misma situación la que desencadena la historia de la tesista de la Universidad de Copenhague, Anna Bella Nor, protagonista de Las alas del dinosaurio.

La novela de la danesa Sissel-Jo Gazan combina una doble investigación: por un lado, trata de resolver un crimen espeluznante y hasta grotesco de un reconocido erudito; por otro, desarrolla todos los argumentos científicos que sostienen la tesina de Anna, la cual se centra en una disputa que divide a los expertos en Biología: ¿eran las aves dinosaurios vivientes o descendían de un reptil primitivo aún más antiguo?

“Para resolver un enigma no hay que conformarse con la primera explicación; si no, solamente estarás adivinando. Así, el hombre que tiene las manos manchadas de sangre se convierte automáticamente en el asesino, y la mujer con deudas de juego, es la estafadora. Y muchas veces es cierto, pero no siempre. Cuando se tira del hilo, no se adivina”, explica uno de los protagonistas.

Pero el misterio no gira sólo alrededor del asesinato: los personajes también tienen sus propios secretos que deben disipar. Para entender cada una de las perspectivas, Gazan incorpora el formato biográfico dentro de la novela, dedicando capítulos enteros para retratar a  aquellos que, de una u otra forma, se relacionan con el difunto. Es así que utiliza constantes cambios en los puntos de vista –manteniendo siempre la tercera persona– y la síntesis de anécdotas para conocer en detalle la vida de Anna, el comisario Søren Marhauge y el científico que sostiene que las aves están emparentadas con los dinosaurios, pero no son sus descendientes, Clive Freeman.

En lo que refiere al estilo, el uso del recurso de las pequeñas historias dentro del relato general, genera confusión puesto que no siempre queda demasiado claro si se trata de un recuerdo de un personaje o una situación presente que se hilvana con la siguiente. Asimismo, al intercambiar las perspectivas, hay una repetición de los sucesos que transcurren en simultáneo, haciendo que la trama avance lentamente desde distintos ángulos.

A pesar de eso, una vez superados los primeros vuelcos, la lectura de Las alas del dinosaurio es intrigante y el hecho de aprender datos del caso a través de diferentes ojos, permite que se generen deducciones entre los lectores más atentos, quienes pueden estar siempre un paso más adelante que los propios personajes.

Respecto a la autora, Sissel-Jo Gazan nació en 1973 en Dinamarca, es doctora en Biología –lo cual explica los incontables detalles sobre huesos y animales que rodean la historia– y vive en Berlín. El libro, editado por Alfaguara, es el primero de una serie de novelas policíacas protagonizada por Anna Bella Nor.

Autora: Sissel-Jo Gazan

Editorial: Alfaguara

Páginas: 496

Precio: $249

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/una-tesina-una-muerte-sospechosa-y-una-decena-de-misterios-85954

Enric González: Comiencen a esparcir la noticia…

Historias de Nueva York se introduce a sí misma como una secuencia de datos curiosos sobre la ciudad que nunca duerme: el detrás de escena del rascacielos Chrysler, la historia del equipo supremo los Yankees, el lugar donde sirven las mejores hamburguesas, y más. Pero la descripción se queda corta porque el nuevo libro de Enric González –RBA– no es una simple enumeración, sino un muestrario de un maravilloso y extraño mundo, observado desde la perspectiva de un periodista.

“Mis hermanas siempre han dicho que soy raro. También lo dice Lola. Y lo dicen mis amigos, y las mujeres de mis amigos. En Nueva York me sentí como en casa porque todo el mundo me parecía raro, más raro que yo”, afirma el español en una de las primeras páginas del libro. Éste forma parte de una colección literaria de anécdotas del corresponsal de El País en grandes metrópolis, como Londres y Roma.

Sintetizar una ciudad, su historia y su gente pareciera ser casi imposible pero, a lo largo de 144 páginas, González transforma un sinfín de datos en una lectura amena y hasta divertida, fusionando elementos históricos, políticos, económicos y sociales.  A pesar que el punto de partida es el traslado del narrador de España a Estados Unidos por cuestiones laborales, lo que menos hace es hablar de esto último; por el contrario, prefiere focalizar la escritura en sus vivencias, su búsqueda de departamento, las infinitas vueltas que realizó para conseguir un número de seguro social, pasando por los amigos, colegas y contactos que conoció durante el camino y que lo llevaron a conocer lo mejor de la ciudad.

Es así que, en 19 capítulos, combina historias sobre los personajes más destacados, los barrios que componen la ciudad, la mafia, la economía, los complots, deportes, el periodismo en general, las Torres Gemelas, la muerte de colegas en situaciones de guerra, entre decenas de situaciones peculiares que, según él, solo pueden ocurrir en Nueva York.

A pesar de tratarse de un texto escrito por un periodista, González deja de lado la objetividad desde el primer momento: advierte al lector –específicamente, al lector europeo– que, además de pararse desde su perspectiva, va a agregar paréntesis en donde crea conveniente para incorporar informaciones de cualquier tipo, por lo general de manera humorística.

Lo atrayente de cada una de sus interrupciones es que, dejando de lado opiniones personales, la mayoría se trata de datos curiosos que no se encuentran usualmente en los libros de viaje porque no son elementales para turistas, pero sí relevantes para los que consideran mudarse al extranjero. Además, suma situaciones anecdóticas de la ciudad, sean éstas famosas (como la asociación King Kong con el edificio Empire State) o desconocidas.

El objetivo de Historias de Nueva York es despertar la curiosidad de los lectores para que visiten la ciudad y la conozcan de verdad, no limitándose a seguir el recorrido que se compra en cualquier agencia de turismo. En palabras del propio González, “una temporada en Nueva York cambia a cualquiera, para bien y para mal. La vida en Nueva York es un deporte de velocidad y reflejos en el que, al final, decide la suerte.” A lo que agrega, “para entender ciertas cosas, no hacen falta idiomas, ni experiencia, ni memoria. Basta con abrir la ventana y escuchar el rugido de la bestia.”

Autor: Enric González

Editorial: RBA

Cantidad de páginas: 144

Precio: $245

Colaboración para el diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/enric-gonzalez-comiencen-a-esparcir-la-noticia-76964 

Homenajes liberadores de culpas

A caballo de un arco narrativo que cruza elementos literarios con la crónica periodística, la documentación y la memoria familiar, la dupla Julián Gorodischer y Marcos Vergara llega con Camino a Auschwitz y otras historias de resistencia, tres nouvelles en historieta de corte multitonal sobre el horror del Holocausto que, con cierta disrupción, fueron abordadas desde la cuestión queer y los ataques de pánico, con una fuerte mirada sobre el cuerpo, el dolor y el deseo

“Sobrevivir es un oficio sin moral”. Una frase dicha en la mitad de un relato sintetiza a la perfección el contenido de tres historias relacionadas con el Holocausto y el sufrimiento de una familia judía que pudo encontrar la forma de contar sus vivencias a través de su descendiente, el escritor Julián Gorodischer.

            El libro Camino a Auschwitz y otras historias de resistencia –emecé– es una crónica pero también es un comic, ilustrado por Marcos Vergara, que combina el miedo con el humor y una búsqueda de paz interna por parte de sus protagonistas.

            Siempre manteniendo la perspectiva de Gorodischer –a través de su participación en los acontecimientos o la simple intervención en las entrevistas–, los relatos mezclan anécdotas reales e imaginadas con reflexiones y conversaciones de la actualidad. Se encuentra dividido en tres partes: la primera –cuyo título es homónimo al del libro– gira alrededor de Paie Choroszchanski, la tía abuela del cronista, a quien le prometieron la salvación de una Cracovia que se preparaba para la exterminación judía. Allí, basándose principalmente en averiguaciones, se narra la vida de una joven quien buscó la forma de sobrevivir en el brutal mundo de Auschwitz, donde terminó muriendo.

            La segunda historia, “PARTISANO héroe de Varsovia”, está protagonizada por Berl, tío abuelo del escritor, y compila distintas situaciones de su vida como combatiente de la resistencia judía. En pocas páginas, se retrata su supervivencia en búsqueda de una salvación del terror, la cual lo llevó a huir por distintos lugares, conociendo y peleando junto a personas de las cuales nunca supo su destino.

            La última parte, “El secuestro de Eichmann”, sintetiza la historia de Luba Wolk, tía de Gorodischer, una de las voluntarias para participar en la operación secreta que secuestró al ex jerarca nazi, Adolf Eichmann, y lo trasladó de Argentina a Israel, para su juzgamiento.

            Con 112 páginas, Camino a Auschwitz y otras historias de resistencias es un libro que homenajea a sus protagonistas a través de una lectura rápida pero que, de vez en cuando, arroja frases –como la citada– que hacen que uno deba frenarse para reflexionarlas.

            Respecto a la redacción, a pesar de centrar su atención en sus protagonistas, el cronista es detallista y explicita contextos que los combina con sus pensamientos sobre cada paso del camino. Estos momentos son retratados con delicadeza por el mismo Vergara cuyas ilustraciones varían entre la sutil insinuación y la demostración más cruda del sufrimiento humano.

            Julián Gorodischer es un escritor de Buenos Aires cuyas crónicas fueron publicadas en las revistas Tres Puntos, TXT, Rolling Stone, Haciendo cine y Luna, entre otras. No es la primera vez que realiza un trabajo que expone al Nuevo Periodismo en su máxima expresión: publicó cómics periodísticos junto a Fabián Zalazar, Leo Sandler y Marcos Vergara, diseñador gráfico y bibliotecólogo.

Autores: Julián Gorodischer – Marcos Vergara

Editorial: emecé

Páginas: 112

Precio: $199

Reseña publicada en el Diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/homenajes-liberadores-de-culpas-74058

John Green / David Levithan: Dos mundos bajo un idéntico nombre

¿No es extraño cruzarse con una persona con tu mismo nombre y apellido? John Green y David Levithan piensan que sí lo es, por lo que basaron su novela Will Grayson, Will Grayson en eso: el encuentro fortuito de dos muchachos de más o menos la misma edad y bastante antisociales pero con amigos especiales que hacen que sus vidas no sean tan monótonas.

“Pienso en cuánto dependes de tu mejor amigo. Cuando te despiertas por la mañana, sacas las piernas de la cama, pones los pies en el suelo y te levantas. No te acercas al borde de la cama y miras hacia abajo para asegurarte de que el suelo está ahí. El suelo siempre está ahí. Hasta que deja de estar”, concluyen, a su manera, ambos personajes.

Will Grayson es un estudiante de secundaria bastante sumiso cuya vida social gira alrededor de su mejor amigo, Tiny Cooper –un gigantesco joven que no esconde su homosexualidad ni sus deseos de resaltar en cada situación posible– y el próximo éxito de la temporada: la fabulosa obra de teatro Tiny Dancer, una comedia musical sobre las fallidas relaciones amorosas del chico.

will grayson –sic–, por su parte, vive recluido en un rutinario mundo que odia, con una madre que no lo comprende, un trabajo que necesita y Maura, una chica que insiste en meterse en donde no la llaman. Lo único interesante es Isaac, un amigo cibernético que poco a poco se convierte en su amor platónico a quien desea conocer personalmente.

Lo interesante de ambas historias no son tanto los hechos que llevan a ambos Wills a encontrarse en un lugar totalmente diferente a los que ellos suelen frecuentar, sino la forma en que estos suceden: Green y Levithan escriben en primera persona, en presente, de manera directa y sin adornos, lo que hace que, a pesar de llamarse igual, el lector siempre sepa de qué Grayson se trata. A esto se suma que los diálogos están armados cual conversaciones por chat, con los nombres de los personajes al principio de cada frase.

Cabe destacar que los autores decidieron intercalar capítulos –redactando uno cada uno– con distinciones en la forma de narración: las secciones del Will Grayson amigo de Tiny son los capítulos impares y están escritas con propiedad, mientras que las del otro will, forman los pares y aparecen con las minúsculas propias del mundo virtual que tanto adora.

Lo curioso de Will Grayson, Will Grayson es que, con el pasar de las páginas, el musical Tiny Dancer cobra casi tanto protagonismo como los chicos: de hecho, siempre encuentra un espacio para ser mencionado y, de alguna forma, terminar opacando los hechos que le transcurren a los muchachos. Estas interrupciones, en vez de dificultar el avance de la trama, la facilitan y la hacen más divertida.

La novela es la primera colaboración entre los norteamericanos John Green y David Levithan. Ambos escribieron sus introducciones por separado y, tras leer el trabajo del otro, se dieron cuenta que la idea funcionaría. Green es un escritor norteamericano reconocido mundialmente por su novela Bajo la misma estrella, llevada al cine en el 2014. Levithan es un autor y editor que recibió varios reconocimientos por su literatura protagonizada por hombres fuertes y homosexuales.

Autores: John Green y David Levithan

Editorial: Nube de Tinta

Páginas: 336

Precio: $219,00

Reseña publicada en el Diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/john-green-david-levithan-dos-mundos-bajo-un-identico-nombre-55266

John Green: Dejar o ser dejado, he ahí la cuestión

El corazón roto puede desatar incontables reacciones pero, ¿qué haría un adolescente prodigio que fue abandonado diecinueve veces por chicas que comparten el mismo nombre? El escritor norteamericano John Green tiene la respuesta a esa pregunta en su nuevo libro, El teorema Katherine, editado por Nube de Tinta.

Colin Singleton es casi un genio: sabe hablar once idiomas, puede recordar una infinidad de datos, arma juegos de palabras con cualquier frase y, al mismo tiempo, busca su momento Eureka. Pero el chico tiene una peculiaridad: sólo sale con mujeres llamadas Katherine.

“¿Cómo deja de aterrorizarte el hecho de que te dejen de lado, acabes solo y no importes a nadie en lo más mínimo?”, se pregunta una y otra vez el protagonista.

La novela empieza después de su último fracaso amoroso, cuando el joven se embarca en un viaje por Estados Unidos –cuyo primer destino es la supuesta tumba del archiduque Francisco Fernando en Gutshot, Tennessee– junto a su mejor amigo, Hassan Harbish. Con la idea fija de volverse famoso para recuperar a su ex novia, Colin continúa su costumbre de teorizar sobre todas las situaciones de su vida y comienza a idear una fórmula matemática para entender su problema con las Ks.

Tal como las historias que cuenta el adolescente, el libro está cronológicamente desordenado y cuenta con varios subtítulos que refieren a introducciones, nudos y desenlaces de las diferentes vivencias del niño prodigio. Pero lo más curioso llega de la mano de Daniel Biss, un matemático de la Universidad de Chicago que aportó sus conocimientos para crear los pasos de esa idea que podría predecir el destino de una relación, revelando quién dejaría a quién y cuándo.

Además de incluir modificaciones y explicaciones desde la perspectiva de Colin, el escritor suma notas al pie –con traducciones y anécdotas propias del relato– y un apéndice redactado por el también investigador del Clay Mathematics Institute, en donde detalla todos los cambios de la fórmula que fue llamada “El Teorema de la Previsibilidad Subyacente de las Katherines”.

John Green es un novelista de Indianápolis, Estados Unidos y un vlogger de YouTube que no duda en contestar con humor a sus seguidores de las distintas redes sociales. Alcanzó un gran reconocimiento mundial gracias a Bajo la misma estrella –una historia sobre dos adolescentes singulares que tienen cáncer y se enamoran–, recientemente llevada al cine por  FOX. Según la revista Time, el escritor es una de las 100 personas más influyentes del mundo.

Autor: John Green

Editorial: Nube de Tinta

Páginas: 320

Precio: $179

Reseña publicada en el Diario EL DIA: http://www.eldia.com/septimo-dia/dejar-o-ser-dejado-he-ahi-la-cuestion-45866